Au-delà du sens : comment traduire les sons, les images et les rythmes de la poésie chinoise classique déclamée ou chantée ?

En poésie chinoise, au-delà du sens et d’une structure régulière et rimée, le plus souvent sous forme de quatrain ou de huitain en cinq ou sept caractères, du moins en poésie classique, c’est tout un univers de sons et d’images qui est créé, dont la restitution demande une certaine inventivité. En effet, il ne s’agit pas seulement des sonorités de la langue elle-même, à tons, mais aussi de jeux phoniques, de sous-entendus par homophonie, et de jeux graphiques (par exemple avec une succession verticale de caractères contenant la clé de l’eau pour exprimer un flot de larmes, ce que ne peut rendre la langue française si ce n’est comme ici par une allitération sur les « l », palliant le visuel par de l’auditif). Dans le cas d’un poème chanté écrit avec une « note-son » pour un « caractère-mot », il devient impératif de réduire la traduction française à son essentiel (suppression d’articles, utilisation d’« e » muet, verbes à l’infinitif ou au participe, ce qui préserve l’allusif de la langue chinoise et permet de chanter la même mélodie (à cinq ou sept sons) avec le même nombre de « syllabes ». À partir d’exemples illustratifs de ces différents cas, nous verrons quelles possibilités s’offrent au traducteur