Le Shakespeare de Wieland entre lecteur et spectateur

C’est grâce à la transposition du Théâtre de Shakespeare par Christoph Martin Wieland, publiée entre 1762 et 1766, que le public allemand put se familiariser pour la première fois avec une grande partie de l’œuvre dramatique du poète-dramaturge élisabéthain. Longtemps, elle fut perçue comme une traduction destinée à être lue : il est vrai qu’elle n’était pas rattachée à une scène spécifique et que Wieland s’adresse, dans ses annotations, souvent de manière explicite au « lecteur ». Toutefois, le cas particulier de Wieland donne lieu à une nouvelle interrogation sur les rapports entre versions à lire et versions à jouer. Wieland a certes traduit en premier lieu pour le lecteur, mais il a aussi grandement contribué à introduire Shakespeare sur la scène allemande. De plus, il est lui-même adaptateur de La Tempête, représentée sur la scène du théâtre de Biberach en 1761. Ses traductions des œuvres dramatiques de Shakespeare furent utilisées par de nombreux adaptateurs jusqu’au début du xixe siècle. La comparaison de cinq versions d’une même scène extraite de Macbeth (Stephanie 1772/1773 ; Fischer 1777 ; Wagner 1779 ; Bürger 1783 ; Schiller 1801), permet d’illustrer les transformations que subit la traduction en prose de Wieland : d’une part, elle porte l’empreinte du langage énergique du Sturm und Drang, d’autre part, sa postérité est telle qu’on la retrouve jusque dans le théâtre du classicisme weimarien.Christoph Martin Wielands Shakespeare-Übersetzung, die 1762 bis 1766 erschien und erstmals große Teile des Dramenwerks dem deutschen Publikum in seiner Sprache bekannt machte, gilt allgemein als « Leseübersetzung »: Wieland hat nicht für ein bestimmtes Theater übersetzt und seine Anmerkungen richten sich oftmals explizit an den « Leser ». Gleichwohl soll am Beispiel von Wielands Übersetzung das Verhältnis zwischen einer « Leseübersetzung » und einer « Theaterbearbeitung » neu zur Debatte gestellt werden. Wieland hat zwar in erster Linie für den Leser übersetzt, aber er hat zugleich die Shakespeare-Rezeption auf der deutschen Bühne maßgeblich gefördert. Er selbst hat Shakespeares Sturm schon 1761 auf die Bühne gebracht. Und seine Übersetzungen wurden bis zum Anfang des 19. Jahrhunderts von vielen Shakespeare-Bearbeitern genutzt. Wie Wielands Prosa-Übersetzung auf der deutschen Bühne abgewandelt wird, wie sie einerseits zu einer effektvollen Sturm-und-Drang-Diktion verknappt und andererseits noch auf der Klassischen Weimarer Bühne fortlebt, wird am Vergleich von fünf Fassungen einer Szene aus Shakespeares Macbeth (Stephanie 1772/73 ; Fischer 1777 ; Wagner 1779 ; Bürger 1783 ; Schiller 1801) gezeigt.Christoph Martin Wieland’s translation of Shakespeare (1762-1766), which made the German audience familiar with large parts of his theatrical works, has commonly been considered as a translation intended for readers only: as a matter of fact, Wieland’s work had no connections whatsoever with a theatre in particular. Moreover, the translator repeatedly alludes to the « reader » in his notes. The essay shows that it is impossible to draw a line clearly dividing translations for the reading public from adaptations for theatre-goers. Wieland primarily translated Shakespeare for readers, but at the same time he contributed greatly to introducing the foreign dramatist on the German stage. He even adapted The Tempest for the theatre of Biberach in 1761. Many adaptors used his translations of the plays, up to the beginning of the 19th century. A comparison of five versions of Macbeth (Stephanie 1772/1773 ; Fischer 1777 ; Wagner 1779 ; Bürger 1783 ; Schiller 1801) aims to shed light on the transformations that Wieland’s prose translation undergoes : Wagner’s and Bürger’s versions reflect the powers of expression of the Sturm-und-Drang language, while Schiller’s adaptation proves the posterity of Wieland’s work even on the classical Weimar court stage