Le chant du monde

Jean Grémillon emploie la voix dans ses films de manière très différente de ses collègues. C’est l’ensemble du sonore – bruits, voix et musique – qu’il imagine de façon originale. Son traitement s’inscrit dans une vision du monde : Grémillon conçoit le cinématographe comme un biographe, une écriture de la vie. Cette vie est comprise sur deux plans : celui de l’homme et celui de l’univers. La voix selon Grémillon serait le reflet dans l’homme d’un macrocosme perçu comme énigme (le bruit) ou révélation (la musique). Principe pluriel, le vocal est pour le cinéaste le domaine d’un travail rigoureux, pétri de grand classicisme, entre le pensé et le ressenti, le parlé et le chanté, le médité et le mélodié. L’œuvre multiple de Jean Grémillon, fictions et documentaires, prouve la vitalité de cette conception de la voix au cinéma, qui sut s’incarner au mieux dans celle du cinéaste, récitant pour nombre de ses courts métrages d’art.Jean Grémillon uses the voice in his films very differently compared to his colleagues. He imagines the whole sound - sound, voice and music – in an original way. His processing is part of a vision of the world: Grémillon’s approach of the cinema is like a biographer’s one, that is to say writing about life. This life is understood on two levels: man and universe. According to Grémillon voice would reflect in a man macrocosm perceived as an enigma (the noise) or a revelation (the music). Plural principle, to the director voice is the field for a rigorous work, full of great classicism, between thought and feeling, the spoken and sung, the melody and meditated. Jean Grémillon’s manifold work, fiction and documentary work, proves the vitality of the voice conception in cinema, which knew how to embody at best in the filmmaker, reciting for many of his short art films