Suomalainen sarjakuva ruudulla ja paperilla : Suomalaiset digitaalisten ja printtijulkaisujen erot ja yhtäläisyydet sarjakuvissa

Tässä tutkielmassa tarkastelen perinteisen painojulkaisun ja nyt kasvussa olevan digitaalisen julkaisun ominaisuuksia suomalaisessa sarjakuvassa. Tarkastelen molempien eri julkaisumallien hyöty- ja haittapuolia ja selvitän myös onko niiden mahdollista tehdä yhteistyötä sarjakuvien saralla. Käyn myös läpi lyhyesti sarjakuvajulkaisujen historiaa maassamme ja millainen sarjakuvan julkaisemisen prosessi oikein on. Tavoite on käydä ytimekkäästi läpi millaisia seikkoja on otettava huomioon kun sarjakuvaa julkaistaan eri medioissa. Tärkeimmät lähteeni ovat Heikki Jokisen Sarjakuva Suomessa -teos vuodelta 2011, Juha Paajalan Sarjakuvakirja Suomessa, Informaatiotutkimuksen pro gradu –tutkielma vuodelta 2009 ja viiden eri suomalaisen sarjakuvataiteilijan haastattelut sarjakuvien julkaisuista. Näiden lisäksi olen hyödyntänyt tutkimuksessani useita muita verkkolähteitä, alan kirjallisuutta ja muita aihetta käsitteleviä tai sivuavia suomalaisia korkeakoulututkielmia. Eritoten nämä saamani haastattelut onnistuivat vakuuttamaan minut siitä, että sarjakuvan on mahdollista elää jatkossakin painettuna digitaalisen median kanssa. Digitaalinen sarjakuva haastaa printtiä uudella tavalla, mutta ei ole tuhoamassa paperisia julkaisuja. Molemmat julkaisumallit voivat inspiroitua toinen toisistaan ja tehdä yhteistyötä mikä voi edesauttaa molempien julkaisujen myyntiä ja menestystä. Sain myös selville sen, että vaikka meillä Suomessa ei välttämättä aina löydykään laajaa ja monipuolista valikoimaa kauppojen sarjakuvahyllyiltä, elää silti suomalainen sarjakuva verkossa ja nuoria innokkaita tekijöitä meiltä löytyy paljon. Omakustanteiset sarjakuvajulkaisut ovat vieläkin suosittu tapa tuoda oma sarjakuvansa yleisön nähtäville ja moni kokee painetun sarjakuvan voivan toimia hyvin eräänlaisena oheistuotteena digitaaliselle sarjakuvalle, vaikka ehkä joskus on saatettu ajatella asian olevan päinvastoin. Mikäli tutkielmani olisi ollut mahdollista olla laajempi, olisin kerännyt mielelläni lisää haastatteluja kotimaisilta sarjakuvan tekijöiltä aiheesta ja heidän kokemuksistaan sarjakuvan parissa. Suomalaisilla sarjakuvajulkaisuilla on myös laaja ja monivaiheinen historia, ja tätä osa-aluetta olisi ollut kiintoisa tutkia syvemmin. Mielenkiintoista tulee myös olemaan se, miten nopeasti etenkin digitaalinen julkaisu voi Suomessa että myös muualla maailmassa sarjakuvien osalla kehittyä ja tulevatko tutkielmassani pohtimat asiat toteutumaan miltä osin julkaisujen saralla.In my thesis, I study the features and differences in Finnish traditional and digital comic publications. I optimally study the both publishing templates and try to figure out is there a possibility for them to work together in a world of comics. I also go shortly through the history of comic publications in Finland and what is the process of publishing comics. My goal is to find out what one should take into consideration when publishing comics for different medias. My most important resources are the book Sarjakuva Suomessa by Heikki Jokinen 2011 and master’s thesis about Finnish comic books written by Juha Paajala, 2009. I also interviewed five Finnish comic artists of their opinions and experiences with comics and both traditional and digital comic publishing. To support these resources I also used different online articles and literature as my research. Those five interviews, in particular, helped to convince me that it is possible for digitally and traditionally published comics to work together and the digital media is not killing the print publications. Digital publishing is challenging the print publishing in a new way to be more innovative and break the old rules. The both publishing templates can inspire each other and further assist the sales and marketing of the other. I also came to understand, that even if the wide range of published comics on sale at the markets here in Finland, the Finnish comic culture is very much alive on the Internet and we have lots of enthusiastic young artists connecting with each other there. Publishing comics as self-publications is still also a very popular way to bring your work alive as a print and many feel that the traditional publications can work as some sort of tie-ins for the digital comics, even if we might have thought that it’s actually the other way around. I would have liked to interview more Finnish comic artists for my thesis to tell me more about their experiences with comic publishing. Finland also has a wide and colourful history of comic publications and it one could find lots of interesting information if they study it deeper. It will be interesting also for me to see how fast the digital publishing is developing and how many of the things I thought and predicted in this thesis will actually come true in next few years