The evolution of the emotional aspect in the study of a piece of contemporary music

Son varios los estudios que muestran que por medio de la música se alcanzan los máximos niveles de emoción. No obstante, en el caso de la música contemporánea podemos encontrar una mayor dificultad para provocar emociones positivas tanto entre el público como entre los intérpretes y estudiantes. Además es frecuente que en la enseñanza musical no se cultiven las emociones (Willems, 2001) y que se trate de un tópico bastante desatendido (Juslin y Timmers, 2012), en el que prima la técnica por encima de la expresividad (Hallam, 2012). Este trabajo presenta la evolución de la emoción en el estudio de una obra de música contemporánea. Para ello se realizaron entrevistas semiestructuradas a 58 estudiantes de diferentes especialidades instrumentales en dos momentos del estudio. Los resultados muestran que las dificultades que entrañan el abordaje de una pieza de música atonal determinan que los aspectos expresivos queden relegados a un segundo plano. Sin embargo, el desagrado o frustración iniciales que provocan este tipo de música (Gomila, 2008), debido a las dificultades técnicas y de comprensión que entraña, se convierten en una mayor satisfacción e involucración emocional con la obra, gracias a la familiaridad y a la estructuración cognitiva resultantes del estudio. La realización de esta investigación en el ámbito educativo nos hace ser conscientes de la importancia que debemos conceder a las emociones y sentimientos en la educación musical para configurar una interpretación de calidad y la necesidad de integrar la música contemporánea en la educación general y musical para influenciar positivamente las respuestas afectivas que tengamos hacia ella.Several studies show that music can make us to reach the highest levels of emotion. However, in the case of contemporary music it seems more difficult to elicit positive emotions both in the audience and among performers and students. It is also frequent that emotions (Willems, 2001) are not grown in musical education and that is a rather neglected topic (Juslin and Timmers, 2012), where the technique is above the expressiveness (Hallam, 2012). This paper presents the evolution of emotion in the study of a work of contemporary music. For this purpose, we made semi-structured interviews to 58 students of different instruments in two moments of the study. The results show that difficulties, posed by the approach of a piece of atonal music, determine the expressive aspects are relegated to the background. However, initial displeasure and frustration that cause this type of music (Gomila, 2008), due to technical difficulties and understanding, become greater satisfaction and emotional involvement with the piece, thanks to the familiarity and cognitive structuring resulting from the study. This research developed in the field of education makes us to be conscious of the importance that we must award to emotions and feelings in music education to get an excellent interpretation and the need to integrate contemporary music in general and musical education to influence positively the emotional responses towards this music.Este trabajo forma parte del Proyecto I+D (2008-2011, referencia EDU-2008-03401) “Audición, cognición y emoción en la interpretación de música atonal por estudiantes de grado superior de música” financiado por el Ministerio de Ciencia e Innovación del Gobierno de España