La figura de la ronda en la poética mistraliana : relaciones entre letra, plástica y política

No autorizada por la autora para ser publicada a texto completo en el repositorio institucional.Licenciada en artes, mención en teoría e historia del arteEste trabajo nace del interés por conocer la obra de la poeta como un fin en sí mismo, generado por el deseo de reflexionar sus procesos de producción artística y desentrañarlos, dentro de los cuales subyacen las relaciones entre la creación de una pintura y la formulación de una escritura que se sitúa como una obra y lenguaje genuino. En una primera instancia, lo que más me llamó la atención de Gabriela Mistral, y que me llevó a realizar una tesis, es que coexistió con su realidad como una poeta social, generando un marcado cambio en el matiz de la visión y posibilidad de acción que se tenía de la mujer frente al género literario y plástico, lo que generó una enorme y profunda repercusión cultural y social a principios de siglo XX en nuestro país; así como también en el resto de América Latina. Y si bien desde el siglo XIX han existido mujeres poetas en Chile, la diferencia su libertad para originar una reflexión en el mundo estético-social del trabajo, los indígenas y las mujeres9, así como en las formas, donde destacamos su trabajo con la métrica10 en el campo visual, como extrapolación fragmentada de su pensamiento. Aristóteles define en los tipos de producción poética que “hay artes que usan todos los medios (…) es decir, ritmo, canto y verso (…) la tragedia y la comedia. Y se diferenciaban en que unas los usan todos al mismo tiempo, y otras, por partes”