De la musique au son. L'émergence du son dans la musique des XXe-XXIe siècles (introduction)

International audienceFrom Debussy to today's contemporary music, from rock to electronica, from the first musique concrète to nowadays electroacoustic music, from the Electronic Poem to the most recent interartistic collaborations, sound has become one major issue for music. It is as if, during about one century, music has realized a paradigmatic shift, leaving the civilisation focused on tone and developing a civilization focused on sound. This shift is probably as important as the one which, four centuries ago, gave birth to tonality. In respect to XXth century avant-garde music, we could say that its description as "atonal" corresponds only to its potential of destructing the past, while the focus on sound determines its constructive face. Understanding XXth-XXIth centuries music history means reading the history of the emergence of sound. This history is plural, because it is composed from six parallel histories: timbre, which became a central category for music composition; noise and the exploration of its musical potential; listening, the awareness of which opens to the generality of sound; more and more deeply immersion in sound; the substitution of composing the sound for composing with sounds; space, which is progressively viewed as composable. It is while crossing, combining and converging each other that these histories finally produce, inside music itself, the paradigmatic shift analyzed by this book, and which leads from music to sound. This book offers thus an original history of recent music. It illustrates it with numerous musical examples. Mixing well-know works with lesser known works, analytical with synthetic developments, it is directed at a wide as much as specialized audience.De Debussy à la musique contemporaine de ce début de XXIe siècle, du rock à l'electronica, de la première musique concrète à l'électroacoustique actuelle, du Poème électronique aux collaborations interartistiques les plus récentes, le son est devenu l'un des enjeux majeurs - sinon l'enjeu majeur - de la musique. Tout s'est passé comme si, durant un siècle environ, la musique avait amorcé un changement de paradigme, quittant la civilisation centrée sur le ton au profit d'une civilisation du son. Et l'on pourrait parier que cette mutation est au moins aussi fondatrice que la révolution qui, il y a quatre siècles, fit naître la tonalité : eu égard à la musique la plus avancée du XXe siècle, on s'aperçoit avec le recul que le qualificatif d'" atonale " ne correspond qu'à son potentiel de destruction du passé, le recentrement sur le son, lui, en constituant la face constructive. Relire l'histoire de la musique des XXe- XXIe siècles signifie en partie lire l'histoire mouvementée de l'émergence du son. Cette histoire est plurielle, car elle est composée de six mouvements parallèles : du timbre qui devient catégorie centrale de l'écriture musicale ; du bruit et de l'exploration de son potentiel musical ; de l'écoute dont la prise de conscience ouvre au son dans sa généralité ; de l'immersion de plus en plus poussée dans le son ; de la substitution de la composition du son à la composition avec des sons ; de l'espace qui est progressivement pensé comme composable. C'est en se croisant, en se combinant et en convergeant que ces histoires finissent par provoquer, de l'intérieur même de la musique, le changement de paradigme qu'analyse ce livre et qui mène de la musique au son. Ce livre (dont est donnée ici l'introduction) propose donc une histoire originale de la musique récente, qu'il illustre à travers de nombreux exemples musicaux. Mêlant œuvres connues et œuvres peu connues, développements analytiques et synthétiques, il s'adresse tant aux spécialistes qu'au grand public