La mémoire visuelle dans la semiotique musicale

[Résumé] La présence de la musique en notre vie quotidienne pourrait nous faire croire qu’elle nous est disponible à tout moment, em tous lieux. Notre audition construit socialement et historiquement un libre exercice d’une faculté qui capte le moment opportun de l’engagement en une action déterminée, soit, celle de « l’écoute sensible ». La chanson, une des manifestations de la culture populaire, devient « mémoire collective » suggérant atravers d’un jeu persuasif le sujet social (auditeur) pour se référer au sujet de la chanson. Le « speaker » et ses « actants » constituent un appui, une aide où se reflete l’auditeur, lequel, entrant en contact avec ce langage, sensiblement le « sien » reorganize, restaure le collectif. Il est necessaire dans ce cas de mettre en relation la chanson à la question culture populaire, pour comprendre comment le sujet colletctif s’approprie d’être et de faire « actantiel » cette même chanson. Il est bon de se souvenir que la musique se fait en groupe avec le temps fractionné e aussi unifié par une châine d’éléments constitutifs qui en un instant peut se transformer. Dans le cas de la chanson populaire, les textes verbaux et mélodiques se realisent imprévus comme un entrelacement possible de fibres historiques, culturelles, sensibles, intelligibles, corporelles e expectatives, la faisant chanter ses expériences, insistant à devenir ainsi un objet culturel qui dialogue avec la société et pratiques artistiques, developpées en son milieu. De cette façon, nous confirmons avec clarté cette communication, un dialogue entre le verbe-musical et l’extra-musical, montrant que les arts et la société s’écoutent en tous lieux: l’ordre social, l’ordre visuel, l’ordre musical se communiquant dans la recherche d’une conjonction entre ses desseins ou encore dans l’exposition de ses contradictions, imposées par les signes caractéristiques de son temps historique