Poésie, peinture : abstraction et approche de l’immédiat chez Yves Bonnefoy

Depuis ses premiers écrits, Yves Bonnefoy n'a cessé de s'inspirer du travail des peintres afin de mieux comprendre et de mieux définir sa propre démarche poétique. Le présent article tente d'élucider le rapport que Bonnefoy entretient, d'une part, avec le langage et son pouvoir d'abstraction, qui nous détourne d'une expérience vécue dans l'immédiat ; et, d'autre part, avec la peinture moderne, où intervient aussi, mais dans un contexte tout à fait différent, l'abstraction. Souvent coupée de tout lien mimétique avec les choses et les êtres de la réalité sensible, la peinture moderne ne peut qu'interroger Bonnefoy, pour qui la poésie, " c'est ce qui vise un objet - cet être-ci, en son absolu, ou l'être même, la présence du monde, en son unité ". La question qu'il faut dès lors se poser est de savoir comment Bonnefoy, par un travail de description (notamment sur le Nuage rouge de Mondrian), va réussir à démontrer que certaines images que l'on pourrait croire abstraites révèlent au contraire " l'attention " que les artistes portent " à la terre ".Ever since his early writings, Yves Bonnefoy has kept on being inspired by the work of painters so as to better understand and define his own poetical approach. This paper will try to elucidate the relation entertained by Bonnefoy on the one hand with the langage and its power of abstraction, which diverts us from an experience lived in the immediate present, and, on the other hand, with modern painting in which abstraction intervenes but in a wholly different context. Often cut off from any connection with the objects and beings of the tangible world, modern painting cannot but question Bonnefoy for whom poetry, " (our translation) it is what aimed at an object - this being, in its absolute, or the very being, the presence of the world, in its unity ". The question that we therefore ask ourselves is to understand how Bonnefoy, through a descriptive work, most notably on le Nuage rouge by Mondrian, will succeed to demonstrate that some images we could deem abstract reveal, on the contrary, the " attention " artists devote to the concrete reality