Relire Ingarden : l’ontologie des oeuvres musicales, entre fictions et montagnes

Qu’est-ce qu’une oeuvre musicale? La question ontologique soulevée par Roman Ingarden dans sa critique de la phénoménologie de Husserl a de nombreux points communs avec la querelle du “platonisme musical” déployée dans les années quatre-vingt par des philosophes analytiques tels que Jerrold Levinson et Peter Kivy. En 1992, Lydia Goehr a proposé une historicisation radicale du concept d’oeuvre musicale, sans pour autant liquider un projet ontologique qui, tout récemment, insiste dans les réflexions de Roger Pouivet à propos de “l’oeuvre musicale rock”. Cet article fait le point sur ces débats philosophiques avant de signaler la crise sociologique de la notion d’oeuvre liée au virage numérique et à la fragmentation du répertoire classique selon les standards de l’industrie culturelle. Reprenant la définition d’Ingarden de “l’objet purement intentionnel” à partir de cet ébranlement du sens commun, il compare pour finir le statut ontologique de l’oeuvre musicale à celui des êtres de fiction, un personnage de roman par exemple, ainsi qu’à celui d’entités qui, telles les montagnes évoquées par la “théorie granulaire de la réalité” de Barry Smith, résultent de la projection d’une pratique langagière sur la surface sonore du monde.What is a musical work? This ontological question raised by Roman Ingarden in his work critical of Husserl’s phenomenology presents numerous common aspects with the issue of “musical Platonism” which was developed in the 1980s by analytic philosophers such as Jerrold Levinson and Peter Kivy. In 1992, Lydia Goehr put forward a radical historicization of the concept of musical work, without nonetheless discarding an ontological project, recently stressed in Roger Pouivet’s considerations on the “rock musical work.” This essay sums up these philosophical debates and underlines the sociological crisis of the concept of work in the context of the digital revolution and the fragmentation of the classical repertoire required by the cultural industry. Considering Ingarden’s definition of the “purely intentional object” from the point of view of the common sense’s destabilization, this study compares the ontological status of the musical work to that of fictional beings, such as a novel character, as well as to that of entities, such as the mountains echoed by Barry White’s “granular theory of reality,” emerging from the projection of language usages onto the audible world