Harmony - a performative art with a theoretical cover : How do classical musicians experience a more practical approach to harmony tuition?

Detta självständiga arbete grundar sig i en nyfikenhet kring praktiska övningar och komplement till den vanligtvis teoretiskt lagda undervisningen i musikteori. Den nutida forskningen uppmanar till en mer praktiskt inriktad undervisning då mycket av den musikteori som lärs ut idag saknar pedagogisk tanke. Musiker får lära sig mer om musikteori men väldigt lite om hur de kan utnyttja kunskaperna. Forskarnas lösning på problemet är att återinföra den s. k. partimento-traditionen, som är en gammal tradition där elever fick lära sig om- och utforska harmonik på ett praktiskt sätt genom spel och improvisation. Men denna lösning skulle kräva en genomgående revision av hela ämnet musikteori och kräva en omstrukturering på internationell nivå. Jag har därför valt att utforma och genomföra en samling praktiska övningar baserade på denna gamla tradition som kan fungera som ett komplement till dagens teoretiska undervisning. Dessa övningar genomförs tillsammans med informanter i studien och kombineras med olika intervjumoment för att ta reda på hur klassiska musiker förhåller sig till denna problematik. Resultatet visar på att det finns brister i gymnasiekursen Gehörs- och Musiklära, till exempel att undervisningen ofta saknar viktiga moment som gehör och mer praktisk undervisning. Det framkommer även att det saknas tydlig kommunikation mellan gymnasier och musikhögskolor och att många elever känner sig oförberedda införantagningsproven. Informanterna uttrycker sig även positivt till de förutnämnda övningarna och påstår att dessa kan fungera bra som komplement till undervisningen.This degree project is based on a curiosity about practical exercises and supplements to the typically theory-oriented music theory education. Contemporary research encourages a more practical approach to teaching, as much of the music theory taught today lacks pedagogical meaning. Musicians often learn more about music theory, but very little about how to apply their knowledge. The researchers' solution to this problem is to reintroduce the so-called partimento tradition, which is an old tradition where students learn and explore harmony in a practical way through playing and improvisation. However, this solution would require a major revision of the entire curriculum and a restructuring at an international level. Therefore, I have chosen to design and conduct a collection of practical exercises based on this old tradition, which can serve as a supplement to today's theoretical education. These exercises are carried out together with participants in the study and combined with various interview elements to understand how classical musicians approach this issue. The results indicate that there are shortcomings in the high-school course in music theory, such as the teaching often lacking important elements like ear training and more practical exercises. It also appears that there is a lack of communication between high schools and music colleges and that many students feel unprepared for the entrance exams. The participants express a positive attitude towards the aforementioned practical exercises and claim that they can work well as a complement to the education.