Kralj Aproduks: dramski tekst s transmedijskim ekstenzijama

U ovom radu predstavit će se transmedijski projekt koji se sastoji od dramskog teksta Kralj Aproduks, te koncepta za dvije narativne i medijske ekstenzije (film i videoigra). Neupitno je da se transmedijsko pripovijedanje kao „tehnika pripovijedanja priče ili iskustva priče preko više platformi i formata korištenjem trenutnih digitalnih tehnologija“ može odnositi i na kazališne predstave s obzirom na to da su i one dijelom prešle u digitalni svijet, pogotovo tijekom pandemije. Narativni svijet izgrađen je tako da ima potencijal niza narativnih ekstenzija, nudi mogućnost kreiranja novih priča koje doprinose njegovom širenju i izgradnji. Također lik, mitskog čudovišta, može se razvijati na različitim platformama s visokim potencijalom prilagodbe, nadogradnje i širenja cjelokupnoj izgradnji svijeta. Dramski tekst, medij iz kojeg započinje projekt stvara setting u kojem se gledatelj može zapitati što se dogodilo prije i što će se dogoditi poslije, a koncepti narativnih ekstenzija postavljeni su sa sviješću o potencijalu emotivnog angažmana, interaktivnog pristupa, marketinških mogućnosti te daljnjeg širenja i proizvodnje značenja.This paper will present a transmedia project consisting of the play King Aproduks, and the concept for two narrative and media extensions (a film and a video game). It is unquestionable that transmedia storytelling as a "technique of telling a story or experiencing a story across multiple platforms and formats using current digital technologies" can also apply to theater performances, given that they have also partly moved into the digital world, especially during the pandemic. The narrative world is built so that it has the potential of a series of narrative extensions, offering the possibility of creating new stories that contribute to its expansion and construction. Also the main character, a mythical monster, can be developed on different platforms with a high potential to adapt, upgrade and expand the overall world building. Play, the medium from which the project begins creates a setting in which the viewer can wonder what happened before and what will happen after, and the concepts of narrative extensions are set with an awareness of the potential of emotional engagement, interactive approach, marketing possibilities and further expansion and production meanings