Le jeu et le tragique dans Playing and Reality de Winnicott

International audienceWe usually retain an optimistic version of Winnicott’s theory of play : that playing designates a creative experience which makes it possible for the subject to discover a novel relationship to the world in an immanent way and through transference. In this manner, playing itself proves to be « therapeutic ». Without disputing this dimension, there is another, less « luminous » aspect of play which is considered here. After recalling how much the positive experience of playing dialectically supposes the negativity of the experience of formlessness, this article aims to study two plays which, in Playing and Reality, constitute impasses to the theory of playing : first, that of the « boy with a string » and then that of the « woman playing patience ». A tragic dimension with undeniable effects on current clinical work with children thus finds its place again in Winnicottian thought.On retient en général de la théorie winnicottienne du jeu une version optimiste : le playing (fait de jouer) désigne une expérience créatrice qui permet au sujet de découvrir, de manière immanente et dans le transfert, un rapport au monde inédit. En cela, le jeu se révèle « en lui-même thérapeutique ». Sans contester cette dimension, c’est un autre aspect du jeu, moins « lumineux », qui est ici envisagé. Après avoir rappelé combien l’expérience positive du playing suppose dialectiquement la négativité de l’expérience de la forlessness (l’informe), cet article s’attache à l’étude de deux jeux qui, dans Jeu et réalité, constituent des impasses à la théorie du playing : celui du « garçon à la ficelle » premièrement, celui de la « femme qui faisait des réussites », ensuite. Comportant un indéniable intérêt pour la clinique actuelle avec les enfants, est ainsi restituée à la pensée winnicottienne une dimension tragique