The Daughters of mud, a scenic proposal. Monologue in two acts

Texto compuesto por una propuesta escénica titulada "Las hijas del fango" y un ensayo llamado "Una apuesta por la crueldad, el silenciamiento de los cuerpos tras la imaginería de la femme fatale". El primero de ellos es un monólogo en dos actos, adaptado de la novela "Flor de fango" de José María Vargas Vila, teniendo como protagonista a Luisa García y a su Conciencia. El ensayo, por su parte, acompaña de manera íntegra a la propuesta escénica de manera que no se constituye como una justificación de la creación sino como otro fundamento que fortalece la adaptación teatral. Dicha adaptación surge con la idea de darle voz a los cuerpos femeninos que han sido silenciados. Así pues, la propuesta escénica se acompaña intrínsecamente del ensayo por ser a través de dicha imaginería que, en gran medida, se ha reproducido el silenciamiento no solo en la cotidianidad sino en las múltiples formas de hacer arte. De esta manera, hacemos una apuesta por la crueldad para que, a través del arte, se pase de la conciencia a la consciencia donde un espectador emancipado de una forma crítica rompa con esas imaginerías y no las siga manteniendo ni como una forma de subyugar ni de empoderar a las mujeres en la actualidad.Text composed of a scenic proposal entitled "The mud's daughters" and an essay entitled "A bet on cruelty, the silencing of bodies behind the imagery of the femme fatale". The first one is a monologue in two acts, adapted from the novel "Flor de fango" by José María Vargas Vila, with Luisa García and her Conscience as the protagonists. The essay, for its part, fully accompanies the stage proposal since it is not constituted as a justification of the creation but as another foundation that strengthens the theatrical adaptation. This adaptation arises with the idea of ​​giving voice to female bodies that have been silenced. Accordingly, the scenic proposal is intrinsically accompanied by the essay because it is through said imaginary that, predominantly, the silencing has been reproduced not only in everyday life but in the multiple ways of making art. In this way, we make a bet to cruelty so that, through art, one passes from awareness to consciousness where an emancipated viewer in a critical way could breaks with those imageries and does not continue to maintain them as a way to subjugate or to empower women