A Queer look at the Visualities of the Theatrical Scene

The present master’s thesis was developed together with the Postgraduate in Visual Arts Center of the Federal University of Pelotas, UFPel.- linked to the research line Education in Arts Processes of Aesthetic Formation. It revisit two theatrical performances of my own: O Cárcere da alma feminina and A culpa foi da água from the study and reflection on the idea of trans theater, which discusses gender identity. Therefore, I revisited the aesthetics and construction of images of my works to questions where and How the gay or the transvestite is represented.This study also resulted in a survey of important and relevant works in the field of representation and representativeness for the Queer and/or LGBTQIA+ scenes. Somehow collaborate with the deconstruction of the stigmas imposed by our society. The methodology presented focuses on visualizing the art of the scene Queer, therefore, it relies on the practice of image reading. From the concept of Queer, I dialogue with authors such as Judith Butler, Rebecca Pearse and Guacira Lopes Louro and on gender identify Michel Foucault.In the final part I bring the proposal of reading scenes(photographs) of my two theatrical works, building reflections on developments that the use of scene images LGBTQIA+ can have in the education/theatre/visuality interaction. In the final considerations I bring the school to the center of the debate as it is my place of pedagogical and artistic performanceA presente dissertação de mestrado foi desenvolvida junto ao Programa de Pós Graduação em Artes Visuais do Centro de Artes da Universidade Federal de Pelotas – UFPel, vinculada à linha de pesquisa Educação em Artes e Processos de Formação Estética. Busca revisitar dois espetáculos teatrais de minha autoria: O cárcere da alma feminina e A culpa foi da água a partir do estudo e da reflexão acerca da ideia de teatro trans, que discute a identidade de gênero. Para tanto, revisitei a estética e construção de imagens das minhas obras para discutir onde e como o gay ou a travesti é representado. Esse estudo, também, resultou numa pesquisa de investigação de trabalhos importantes e relevantes no âmbito da representação e da representatividade para a cena Queer e/ou LGBTQIA+ e que, de alguma forma, colaboram com a desconstrução dos estigmas impostos pela nossa sociedade. A metodologia apresentada tem como foco as visualidades da arte da cena queer, portanto, se debruça sobre a prática da leitura de imagens. A partir do conceito de queer, dialogo com autores como Judith Butler, Rebecca Pearse e Guacira Lopes Louro e sobre identidade de gênero Michel Foucault. Na parte final aponto a proposta de leitura de cenas (fotografias) das minhas duas obras teatrais, construindo reflexões sobre desdobramentos que o uso das imagens da cena LGBTQIA+ podem ter na interação educação/teatro/visualidades. Nas considerações finais trago a Escola para o centro do debate, por ser meu lugar de atuação pedagógica e artística