Make a cosplay: desenvolvimento de um livro intuitivo e prático para a montagem de um personagem

Desde seu surgimento, o cosplay vem encantando inúmeras gerações, fazendo, desta forma, com que as pessoas pudessem tornar-se os heróis que tanto admiram. Com influência direta das animações, histórias em quadrinhos, mangás, animes e filmes, o número de pessoas que vão a eventos e convenções trajadas com as roupas de seus heróis favoritos aumenta a cada edição. Deste modo, surgiu o seguinte questionamento: como é possível facilitar a confecção de um cosplay por intermédio de um livro prático e intuitivo? Por meio de uma pesquisa bibliográfica, para entender melhor o fenômeno do cosplay, seu surgimento, a importância da cultura pop japonesa presente no universo cosplay, como também a sua associação com o design, foi possível identificar a importância social de tal prática. Ficou evidente, também, a ligação entre o cosplay e o design emocional, onde os três níveis de processamento, visceral, comportamental e reflexivo, apontados por Norman (2008), fazem-se presentes na decisão de qual personagem representar. Da mesma forma, foi possível entender a origem, a composição e os diferentes tipos de livros, pois, para chegar a solução do questionamento apresentado, tal conhecimento se fez necessário. O designer tem como principal desafio a solução de problemas e, para esse estudo, foi utilizada a metodologia de Bruno Munari (2008), para chegar a uma solução para a problematização proposta. Foi realizada uma pesquisa qualitativa/quantitativa com cosplayers e cosmakers a respeito das dificuldades em encontrar materiais para o desenvolvimento dos cosplays, além de uma entrevista com o designer Lucas Reis, para maior entendimento do desenvolvimento da Bíblia do Churrasco, projeto que inspirou essa pesquisa. Após, foi realizada etapa criativa onde os elementos gráficos foram elaborados como também a criação dos moldes. Foi realizado, também, um brainstorming para a gerar o nome do projeto. Após o desenvolvimento criativo, foi possível criar o modelo. Em seguida, foi possível realizar a verificação e as alterações necessárias para assim chegar ao modelo final, que cumprisse os propósitos funcionais e também financeiros. O projeto teve como resultado a facilitação da confecção do cosplay da personagem Suki, reduzindo, assim, a dificuldade na aquisição dos materiais como também reduzindo o tempo de desenvolvimento do mesmo de um mês para duas semanas.Since its inception, cosplay has been enchanting countless generations, thus enabling people to become the heroes they so admire. Directly influenced by animations, comic books, mangas, animes and movies, the number of people who attend events and conventions dressed in the costumes of their favorite heroes increases with each edition. Thus, the following question arose: how is it possible to facilitate the making of a cosplay through a practical and intuitive book? Through a bibliographical research, to better understand the phenomenon of cosplay, its emergence, the importance of Japanese pop culture present in the cosplay universe, as well as its association with design, it was possible to identify a social importance of such practice. The link between cosplay and emotional design was also evident, where the three levels of processing, visceral, behavioral and reflexive, pointed out by Norman (2008), are present in the decision of which character to represent. Likewise, it was possible to understand the origin, composition and different types of books, because, to reach a solution to the question presented, such possible knowledge was necessary. The designer's main challenge is the solution of problems and, for this study, was used the methodology of Bruno Munari (2008), to reach a solution to the proposed problematization. A qualitative/quantitative survey was carried out with cosplayers and cosmakers regarding the difficulties in finding materials for the development of cosplays, as well as an interview with designer Lucas Reis, for greater knowledge of the development of the Barbecue Bible, the project that inspired this research. Afterwards, a creative stage was carried out, where the graphic elements were elaborated as well as the creation of the molds. Brainstorming was also carried out to generate the project name. After creative development, it was possible to create the model. Then, it was possible to carry out the verification and how to change necessary to reach the final model, which fulfilled the expected purposes and also the financial one. The project resulted in the facilitation of the making of the Suki character's cosplay, therefore, the difficulty in acquiring the materials as well as the development time of one month to two weeks