Cultural tourism and new trends in creating artistic program of festivals and theatres

Artykuł poświęcony jest zależnościom między kształtowaniem programów artystycznych poprzez wykorzystanie najnowszych mechanizmów zarządzania dziełami teatralnymi a rozwojem turystyki eventowej, związanej z festiwalami teatralnymi i pokazami premierowymi sztuk. Problematyka badawcza poddana została analizie opartej na przyjętych kategoriach opisu i rozumienia turystyki kulturowej, której motywację stanowi potrzeba uczestnictwa w aktualnych wydarzeniach artystycznych rzez osoby zawodowo zajmujące się z teatrem, jak i uczestników nieprofesjonalnych. Obserwacja sposobów konstruowania oferty festiwalowej i repertuarowej skłania autorkę do przekonania, że wzmożona współpraca między europejskimi ośrodkami teatralnymi prowadzi do zawężenia oferty teatralnej i tym samym ma wpływ na turystykę teatralną. Powszechnie widoczna tendencja do koprodukowania spektakli, a także stosowanie rozwiązań bazujących na nowych technologiach w okazywaniu dzieł teatralnych, które nie wymagają przestrzennej jedności aktorów i widzów, stanowią główny punkt odniesienia opisanych w artykule zagadnień. Wykorzystane przykłady dotyczą praktyk stosowanych w wiodących europejskich ośrodkach teatralnych i przy organizacji znaczących festiwali, a krytyczna refleksja służy zainicjowaniu szerszej dyskusji na temat wzajemnej korelacji między polityką kulturalną, modelami zarządzania kulturą i turystyką kulturową.The article considers the links between the modern mechanisms of theatre management and development of event tourism releted to festivals and theatre shows. Research topic was analyzed based on the categories of description and understanding of cultural tourism motivated by the need to participate in the current artistic events by professionals from the field of theatre, as well as non-professional participants. Observation of ways how to build festival programm and theatre repertoire leads the author to believe that greater cooperation between European performative centers leads to a narrow theatre' offers and thus has an impact on theatre tourism. Commonly marked tendency to co-produce performances and the use of new technology in presenting theatrical works that do notrequire the spatial unity of actors and spectators are the main reference point described in the article. Mentioned examples relate to practices of leading European theatre centers and festivals. Critical reflection is thougt to initiate a broader discussion on cross-correlation between models of cultural management and cultural tourism