Du croquis au morphing: le rôle épistémologique du dessin

International audienceGeometry, in the modern sense of the term, is based on the study of transformations. The diversity of those transformations has recently been used to understand the diversity of spatio-temporal representations in the brain. I argue that this new association between geometry and neuroscience can also change the way we consider drawing. The role of transformations is thus evaluated here in three differing examples, all involving the drawing of living bodies: drawing from the nude, drawing a sequence of movements, and life sketching. This analysis indicates that "strokes", rather than "lines", play a fundamental role when drawing living beings. On this basis then, it is possible to put aside the classical approach to dealing with spatial representations through "central" or "linear" perspective, and to highlight alternative principles of spatial composition such as drawing "without a point of view". This attempt to connect drawing with modern geometry and neuroscience leads to a re-evaluation of the epistemological importance of digital animation tools, according to their geometrical premises. I will discuss in more detail the role of morphing-based animation, which is based primarily on texture transformations rather than virtual cameras. The development of such a complete approach to drawing, including all its static, moving and transformational aspects, will emerge as a vital step in addressing the new challenges raised by the representation of life in the twenty-first century.La géométrie, au sens moderne de ce terme, se fonde sur l'étude des transformations. La diversité de ces transformations a récemment été utilisée pour comprendre celle des représentations spatio-temporelles dans le cerveau. Je soutiens que cette nouvelle association entre la géométrie et les neurosciences peut également changer la façon dont nous considérons le dessin. J'évalue le rôle des transformations dans trois exemples de situations qui impliquent toutes le dessin de corps vivants: dessiner le nu, dessiner une séquence de mouvement, et dessiner sur le vif. Cette analyse indique que les "traits", plus que les "lignes", jouent un rôle fondamental dans le dessin des êtres vivants. Sur cette base, il est possible de s'écarter de l'approche traditionnelle qui consiste à traiter la représentation de l'espace à partir de la perspective "linéaire" ou "centrale", pour à l'inverse mettre en lumière d'autres principes de compositions consistant à dessiner "sans point de vue". Cette mise en relation du dessin avec la géométrie moderne et avec les neurosciences conduit à une ré-évaluation du rôle des outils d'animation numériques, en fonction de leurs principes géométriques sous-jacents. Je discute plus en détail le rôle de l'animation par morphing, qui repose sur des transformations de textures plutôt que sur des caméras virtuelles. En intégrant aussi bien les aspects statiques que le mouvement et les transformations, le développement de cette approche complète du dessin apparait alors comme une nécessité vitale, face aux défis posés par la représentation du vivant au 21ème siècle