Sobre el arte de decir versos

A poem doesn’t exhaust itself in the silent world of our I: its reading is a meeting of voices, an echo of traditions, a pact of complicity of the author and the one who listens to him, of the reader with their I and,  ¨the they¨ that reside in its intimate world.  Without the pretension of giving precepts and regulatory instructions, Carlos Marzal proposes in this article a reading of the poem separated from the cathartic pathos or declamatory tone.  The reader, with the sobriety of its own personal emotive nature, forges in each one of its words the echo of a recited reading among company, a production of man with himself and with humanity.  Poetry, musicality, and recitation interweave in the poem as a biological necessity of the human language.Un poema no se agota en el mundo silente de nuestro yo: su lectura es un encuentro de voces, un eco de tradiciones, un pacto de complicidad del autor con quien le escuche, del lector con su yo y “los ellos” que albergan en su mundo íntimo. Sin pretensión de dar preceptos ni instrucciones reglamentarias, Carlos Marzal propone en este artículo una lectura del poema desligada del pathos catártico o tono declamatorio. El lector, con la sobriedad de una emotividad propia, personal, forja en cada una de sus palabras el eco de una lectura recitada en compañía, una puesta en escena del hombre consigo mismo y con la humanidad. Poesía, musicalidad y recitado se entrecruzan en el poema como necesidad biológica del lenguaje humano