Geste et pensée musicale : de l'outil à l'instrument

La musique a longtemps vécu avec et par le geste. Sons et gestes, unis par une relation de causalité directe, désignaient alors l'instrument de musique comme outil exprimant et réalisant cette connivence implicite. Cependant, depuis que nous savons produire de la musique sans qu'aucune action physique, corporelle, en soit le préalable énergétique, il est devenu nécessaire de redéfinir les termes de cette relation. Les univers sonores et musicaux qu'il nous est aujourd'hui donné à entendre, à penser, à aimer et, parfois, à subir, ont radicalement évolué au cours de ce siècle. Comment s'étonner, dès lors, que les gestes et les instruments nouveaux qu'ils mettent en jeu nous invitent à des interrogations sinon inédites, du moins renouvelées ? Ainsi, au moment où la notion même d'instrument de musique connaît des changements majeurs, s'interroger sur la nature du geste instrumental revient à questionner ses modes d'existence et d'appropriation. L'ordinateur, en particulier, nous autorise à réinventer les catégories traditionnelles de l'expression musicale. Augmenté de dispositifs permettant un contrôle gestuel précis du processus sonore, il est en mesure d'acquérir le statut d'outil expressif, donc d'instrument de création