Ágape: arte como a vida

Partimos neste estudo de uma reflexão que levanta uma hipótese de um diagrama de pensamento da mente do universo que se insere no mundo, fazendo-se cognoscível em uma lógica que estabelece um continuo que pode ser observado pelas categorias presentes na Fenomenologia de Charles Sanders Peirce, onde a Arte reconhece sua gênese nas formas do desenho do mundo que encontra na sua coreografia, os ecos da musica do cosmo, abrigando nessas formas o próprio corpo da escultura da mente inserida, fazendo-se ouvida. Procuramos percorrer uma investigação que parte da totalidade, no sentido de contemplação presente, procurando uma lógica do sentir, na primeiridade, porém compreendido não como, algo que necessita de um desligar-se mais, sim como algo que já existe em latência, que é de fato, a consciência plena dessa totalidade e que tem como propósito a evolução, e ainda nessa categoria procuramos como parte integrante da lógica da criação, nas qualidades, as possibilidades sendo o que germina de uma maneira sem resíduos e também, a necessidade do acaso com seu caráter de liberdade que gera o novo. Entendendo as categorias como uma conjunção de um percurso lógico, onde por vezes se sobrepõem, a segundidade, nos trás a alteridade que se manifesta na forma de um desenho que objeta , que também reage de uma maneira propiciando o entendimento do outro, no presente estudo, onde se faz cognoscível o ritmo do som à dança, onde o desenho conhece a escultura que está fora e dentro dele e como que os objetos pensados pelo universal, se definem, e agem, portanto onde se realiza uma sinestesia dos sentidos da arte, onde o movimento é som que compõe um quadro, onde poderíamos falar das cores sem dizer a elas que a estávamos vendo, apenas sentindo, buscaríamos na experiência não perder o sublime da contemplação, possível através da arte, pois que elas mesmas no mundo, se fazem assim. E buscamos através das qualidades e relações existentes uma conduta, a terceira categoria, onde será possível visualizar um hábito de criação na arte presente no mundo. Quais elementos dessa construção de pensamento permanecem ao longo do tempo, e como que dentro dessa conduta o acaso será o fator que germinará uma mudança capaz de ser realizada não por uma necessidade proveniente do erro, mas por uma finalidade, por um próprio impulso genético de uma mente do universo que busca sempre a evolução.We depart, in this study, from a reflection which raises an hypothesis of a diagram of thought of the Spirit of the universe that embodies itself in the world, thus making itself cognoscible by a logic that establishes a continuum which can be observed through the categories present in the Phenomenology of Charles Sanders Peirce (1839-1914), where Art recognizes its genesis in the form of the design of the world, which finds in its choreography the echoes of the music of the cosmos, harboring in those forms the body of sculpture of the inserted mind, thus making itself heard. We will try to cover an investigation that departs from the whole, in the sense of the contemplation of the present, thus through a logic of feeling, Firstness, yet understood not as something which needs to free itself, but as something that exists in latency, which is, in fact, the full consciousness of this totality, and which has, as its telos, self-evolution; and, still within this category, we will try, as an integral part of the logic of creation, present in the qualities, the possibilities, for they are the ones which germinate in such a way, without residues as well as, the need of chance with its character of freedom, which brings about that which is novel in the world. We will think about the deconstruction of the concept as a way of looking which builds relations that escape the common habits of thought. We will think of the categories as a set of a logic route, where, at times, Secondness overlaps, bringing us otherness, which manifests itself in the manner of a drawing that objects, which also reacts in such a way that it provides us the understanding of the other. In the present study, where the dance makes itself cognoscible from the sound to the rhythm, where the drawing knows the sculpture that is within and without it, as if these objects were thought by the universal, thus defining and acting themselves, therefore, where there is a synesthesia of the senses of Art, where movement is sound that composes a picture, where one can speak of colors without telling them that we were looking at them, only by feeling them, we would seek, in experience, not to lose the sublime of the contemplation, something possible through Art, for they are embodied in the world. And, we will try to show, through the qualities and existing relations in conduct, the Third category, where it will be possible to visualize a habit of creation in the Art present in the world, a one capable of elucidating the understanding of its construction process. Which elements of this construction of thought 8 remain as time goes by, and how, within this conduct, is chance a factor that will germinate (bring about) a change capable of becoming, not by a necessity which comes from a mistake, but by a finality, by a self genetic impulse of the mind of the universe, which always seeks to evolve