La poesía religiosa al servicio de la pintura: lecturas contrarreformistas en torno a san Cristóbal

La hagiografía e iconografía de san Cristóbal siempre ha suscitado controversias, sobre todo a nivel teórico, debido al impacto que su representación suscita: un ser de proporciones descomunales dentro de un ámbito sagrado. Al producirse durante el siglo XVI la Reforma del cristianismo y la consiguiente Contrarreforma católica, comienzan a surgir discursos a favor y en contra del santo, favoreciendo nuevas lecturas e interpretaciones desde el campo literario y el artístico. En el siguiente artículo proponemos una revisión de uno de los poemas latinos creados por Marco Girolamo Vida en alabanza a san Cristóbal generado en ese contexto de legitimación. El poeta italiano compuso un himno que ensalzaba la imagen del santo. Observaremos algunos ejemplos de la teoría de las artes del Siglo de Oro español que utilizaron con diversos fines esa écfrasis del mártir cristiano.L'hagiographie et l'iconographie de saint Christophe ont suscité de nombreuses controverses, surtout au plan théorique, en raison des effets que provoque sa représentation : un être aux proportions colossales dans un espace sacré. Au XVIe siècle, la Réforme du christianisme et la conséquente Contre-Réforme catholique, favorisent la diffusion des deux discours, en faveur et contre le saint, créant ainsi de nouvelles lectures et interprétations depuis les domaines littéraire et artistique. Dans l'article suivant nous proposons une révision d'un des poèmes latins créés par Marcus Hieronymus Vida dédié à saint Christophe, un éloge rédigé dans ce nouveau contexte de légitimation. Le poète italien a composé un hymne qui célèbre l'image du saint. Nous observerons en lien avec ce poème quelques exemples de la théorie des arts du Siècle d'Or espagnol qui ont utilisé, à diverses fins, cette ekphrasis du martyr chrétien