Le cirque sur la piste de l'art. La création entre politiques et marchés

Cette thèse traite des transformations d un monde de l art, celui du cirque contemporain, dans une perspective de sociologie du travail et des professions artistiques. Elle est fondée sur un travail de terrain combinant une soixantaine d entretiens auprès d artistes et de responsables d institutions, des observations au sein des compagnies et l analyse de documents. La première partie retrace les conditions d émergence d un nouveau cirque fondé sur la référence à la création. Elle analyse les stratégies de mobilisation déployées par les artistes pour obtenir le soutien des institutions et conquérir une forme d autonomie, et décrit les modalités de l intervention publique en faveur du cirque. La seconde partie étudie les transformations de l activité : l introduction de conventions esthétiques issues du théâtre se traduit par une évolution de la division du travail artistique, avec l apparition d une fonction de mise en scène des prouesses, tandis que les institutions culturelles jouent un rôle croissant dans la diffusion des œuvres. La troisième partie est consacrée aux carrières et aux transformations du marché du travail. Après avoir analysé les trajectoires professionnelles, on montre, à travers l étude de trois cas, à quelles conditions les artistes montent leurs propres compagnies. La propension à se faire entrepreneur traduit une aspiration à l indépendance, en même temps qu une tentative d échapper à la précarité de l emploi. La mise en évidence de cette configuration conduit à étudier des formes inédites d organisation collective et la quête de nouvelles formes de régulation de l emploi, dans un contexte de crise de l intermittence.This dissertation deals with change in the circus art world, and is shaped by the sociology of work. The fieldwork is based on sixty-two interviews with artists, observations within different companies and the analysis of various documents. The first part tracks the conditions in which a new circus , based on innovation and creation principles, has been developed. It studies how the artists have mobilized in order to obtain public funding, and describes the public policy about circus. The second part analyses the transformations of activity : it shows how the introduction of aesthetic conventions taken from the theater leads to a higher division of artistic labor, while public institutions take a greater part in the distribution of artworks. The third part deals with careers and the change in the labor market. It shows how circus artists create their own companies, searching for independence and trying to prevent job insecurity. They get organized in order to search new forms of regulation of their activity.NANTERRE-BU PARIS10 (920502102) / SudocSudocFranceF