Le paysage des chansons de Renaud (une dynamique identitaire)

Cette thèse met en lumière l univers du chanteur Renaud entre 1975, date de sortie du premier disque Amoureux de Paname et 2009, celle du disque de reprises du répertoire traditionnel irlandais Molly Malone. Les chansons de Renaud forment paysage : elles échafaudent un monde, porteur d une évolution interne et externe, qui possède son unité dans la cohérence de ses valeurs poétique et musicale, dans son jeu de filiations avec une chanson de rue, ou avec l héritage renouvelé d Aristide Bruant et de Georges Brassens. En partant d un support opératoire, la notion de paysage, cette étude démontre comment le monde créé par Renaud se justifie en tant qu œuvre, selon une perspective cantologique participant d une esthétique de la chanson d expression française. La chanson poétique depuis plus d un siècle est un phénomène global où textes, voix et gestuelle restent indissociables. C est dans la fusion de la mélodie et du texte, dans l incarnation d une voix et d un corps en scène que l univers de la chanson prend forme chez Renaud, en catalysant une pluralité de réflexes identitaires . Nous les retrouvons à l intersection des textes, de la musique et de l interprétation car ils révèlent la cohérence spécifique de l univers renaudien : la dynamique d un monde sensible capable de recréer dans la chanson, en scène ou hors-scène, une communauté ancrée dans les remous de son siècle, mais aussi intemporelle, petite et large. Nous envisageons enfin, sur un plan à la fois diachronique, synchronique et dialectique, le réseau des chansons en tant que laboratoire métaphorique d une expérience du monde, avant de déterminer la réception elle-même et les enjeux de ce paysage signifiant.This thesis brings forward the universe of the singer Renaud as it unfolds between the launching of his first record, Amoureux de Paname, in 1975 and that of his last one, Molly Malone, a repeat of traditional irish repertoire, in 2009. The chansons of Renaud make up a scenery: they build a global word, bearing both an internal and external evolution. Its unity can be uncovered within the cohesiveness of its poetic and musical values, through its filiations with street songs or with the renewed patrimony of Aristide Bruant and Georges Brassens. Using the concept of scenery as an operational tool, this study illustrates how the universe created by Renaud can be defined as an art work following the cantologic perspective based on the aesthetics of the french speaking song tradition. The poetic songs of this last century have to be considered as a global phenomenon within which the texte, the voice and the body movement are profoundly interwoven. It is through the fusion of the melody and of the text, the incarnation of a voice and of a body on stage that the universe of Renaud s chansons fabricates its own form through the catalysis of a multiplicity of identity reflexes . These are to be found basically at the intersections of the texts, the music and of the performance because they reveal the specific consistency of Renaud s world: a sensible universe that is a dynamic one for it can recreate through the songs, on stage or backstage, a community both rooted in this century s upheavals but also present as a timeless one wether large or small. Lastly we shall examine, on a diachronic, synchronic and dialectical level, the networks created by the songs. They should be defined first as a metaphoric laboratory of wordly experiences then as the local of their reception as shaped by the stakes of a meaningful scenery.VALENCIENNES-BU Sciences Lettres (596062101) / SudocSudocFranceF