Etninės vokalinės muzikos reikšmė būsimųjų muzikos mokytojų ugdyme

The diversity of ethnic composition determines the diversity of culture. The development of national vocal music plays an important role in promoting the unity of all ethnic groups and enhancing the self-esteem which belongs to the ethnic minorities. Music can cultivate people's sentiments, convey the beautiful art of minority’s vocal music for the promotion of national spirit and cultural exchanges. Vocal art in the development process for thousands of years has created brilliant achievements in the language and singing style reflecting its own distinct characteristics and unique flavour, embodying high artistic value. With the influx of western musical culture, ethnic art of vocal music and vocal culture of some ethnic groups by a great deal of impact have even endangered. In this case, we must take decisive measures to solve the difficulties faced by vocal arts, to restore their heritage and further development. As every nation has its own unique musical culture, rich and complete cultural connotations, which are inexhaustible, reflecting culture’s spiritual wealth and the cultural diversity of the world’s vivid show. Therefore, vocal music teaching in contemporary higher education plays an important role in the teaching level of expression of students’ comprehensive capabilities, which are closely linked with the practice of stage performances. The object of the research – ethnic vocal music in the future music teachers’ education. The aim of the research – to disclose the importance of the ethnic vocal music in the future music teachers’ education context. The objectives of the research: 1. To reveal the importance of the ethnic music in future music teachers’ education. 2. To reveal peculiarities of the usage of ethnic vocal heritage in the future music teachers’ education process. 3. To analyse future music teachers’ experience and attitude on ethnic vocal music in the future music teachers’ education process. The methods of the research: analysis of scientific and methodological literature; future music teachers’ survey, using the interview method and questionnaires; quantitative data was analysed using “MS Excel” programme’s descriptive statistics (absolute and percentage frequencies were calculated); qualitative data was analysed using content analysis method. Conclusions: 1. On the basis of literature analysis it could be said that the place and relative importance of traditional music in the educational curriculum is influenced by two powerful factors. The first is a threat from the increasing Westernisation of the traditional music culture through widespread access to global music media in which Western music is predominate. The resultant potential for a non-Chinese bias in music curricula is exacerbated by another by-product of this cultural importation namely the ‘translation’ of a few token traditional Chinese musical examples into modern performance by contemporary musicians in China. Although this allows the folk adaptations to become accessible and enjoyed by a wider public, there is a danger that experience of the original source material is lost. This is because the oral folk tradition, by which succeeding generations of musicians pass on both the music and its ‘authentic’ performance stylistics, is being overtaken by Westernised formal musical arrangements that ‘modernise’ this particular art form. 2. This empirical research (interviews) indicates that in the university curriculum, the majority compositions of vocal music are actually in the European music culture-based learning. But future music teachers have also many opportunities to be very close to the national music culture, unfortunately sometimes they by themselves are more interested only in the modern music. Incorporating folk music in the future music teachers’ education process is of vital importance. These resources have a great potential for enriching future music teachers’ education and upholding the traditions and culture. Future music teachers would be the ones who would manage the class: the music teacher’s personality, his values, his teaching skills – all would affect the entire class’s studying situation. 3. The results from questionnaires show that 2/3 of research participants believe that to think about the national traditional culture is very important, ½ of future music teachers state that the learning of folk songs is very important, most of the students understand the importance of national culture. By inheriting and developing the art of ethnic vocal music, one can cultivate people’s national pride. A person who does not understand the excellent cultural traditions of his own nation cannot realize the greatness of the nation and cannot devote himself to the revitalization of his own nation with confidence. Therefore, future music teachers should study the music of their nation, which will maintain their national style characteristics, so that their own national vocal music remains in the world heritage.Visuomenės etninės sudėties įvairovė lemia kultūros įvairovę. Etninė vokalinė muzika atlieka svarbų vaidmenį skatinant visų etninių grupių vienybę, stiprinant jų savigarbą ir priklausomybės tam tikroms etninėms grupėms jausmą. Etninė vokalinė muzika svarbi skatinant tautinę dvasią ir kultūrinius mainus. Vokalinis menas per tūkstančius metų siekiančią istoriją pasiekė puikių rezultatų dainavimo ir kalbinėje raiškoje, pasižymi savo išskirtinėmis savybėmis ir turi aukštą meninę vertę. Dėl vakarietiškos muzikinės kultūros įtakos, vokalinė, kai kurių etninių grupių muzika susidūrė su grėsme. Tokiu atveju, reikia imtis ryžtingų veiksmų siekiant išspręsti sunkumus, su kuriais susiduria etninis vokalinis menas, sudaryti sąlygas plėtoti paveldą, šiame kontekste švietimo reikšmė kultūriniam paveldui neišmatuojama. Kiekviena tauta turi savo unikalią muzikinę kultūrą, kultūrines tradicijas, kurios yra neišsemiamos. Originalios liaudies dainos sudaro svarbią nematerialaus kultūrinio paveldo dalį, jos yra dvasinis turtas bei kartu kultūrinė pasaulio vertybė. Tyrimo objektas – etninė vokalinė muzika būsimųjų muzikos mokytojų ugdyme. Tyrimo tikslas – atskleisti etninės vokalinės muzikos svarbą būsimųjų muzikos mokytojų ugdymo kontekste. Tyrimo uždaviniai: 1. Atskleisti etninės muzikos svarbą būsimųjų muzikos mokytojų ugdyme. 2. Išsiaiškinti etninio vokalinio paveldo panaudojimo ypatumus būsimųjų muzikos mokytojų ugdymo procese. 3. Išanalizuoti būsimųjų muzikos mokytojų požiūrį į etninę vokalinę muziką būsimųjų muzikos mokytojų ugdymo procese. Tyrimo metodai: mokslinės ir metodinės literatūros analizė, būsimųjų muzikos mokytojų apklausa naudojant apklausą raštu ir interviu; kiekybinė ir kokybinė duomenų (turinio) analizė. Išvados: 1. Remiantis literatūros analize galima teigti, kad tradicinės vokalinės muzikos ugdymo vietą ir santykinę svarbą ugdymo programoje sąlygoja keli veiksniai. Pirmasis – tai grėsmė, kylanti iš vakarietiškosios tradicinės muzikos kultūros, plačiai sklindančios per pasaulinę žiniasklaidą, kurioje Vakarų muzika dominuoja. Vis dėlto šios sąlygos leidžia adaptuoti liaudies dainas, ir jos tampa prieinamos ir naudojamos platesniam visuomenės ratui, nors atsiranda pavojus, kad originalūs šaltiniai ir muzikinė medžiaga gali būti prarasti. Taip yra todėl, kad žodinė liaudies tradicija, pagal kurią muzikantų kartų kartoms buvo perduodama muzikos autentiška stilistika, buvo išvengusi vakarietiškos muzikinės aranžuotės, o šiuo metu ji modernizuojama. 2. Empirinis tyrimas (interviu) rodo, kad studentų nuomone, dauguma universitetų mokymo programose naudojamų vokalinės muzikos kūrinių iš tikrųjų yra daugiau grindžiami Vakarų Europos muzikine kultūra. Tačiau tuo pat metu būsimi muzikos mokytojai taip pat turi daug galimybių išlikti labai arti savo nacionalinės muzikos kultūros, tik, deja, kartais jie patys labiau domisi šiuolaikine muzika. Tyrimo dalyviai pabrėžė, kad etninės vokalinės muzikos resursai turtina muzikos mokytojų ugdymo procesą. Šie ištekliai turi didelį potencialą skatinti pilnavertį būsimųjų muzikos pedagogų švietimą, ir sudaro galimybes puoselėti tradicijas bei kultūrą. Būsimojo muzikos mokytojo asmenybė, jo vertybės, mokymo įgūdžiai – visa tai turės įtakos visai jo būsimai klasei, ugdymo procesui. 3. Tyrimo rezultatai (anketų duomenys) taip pat rodo, kad du trečdaliai tyrimo dalyvių manė, kad nacionalinė tradicinė kultūra yra labai svarbi; pusė būsimųjų muzikos mokytojų teigė, kad liaudies dainų mokymasis yra labai svarbus. Plėtojant etninės vokalinės muzikos meną, galima auginti liaudies nacionalinį pasididžiavimą. Asmuo, kuris nesupranta puikių savo tautos kultūrinių tradicijų, negali suvokti savo tautos didybės, todėl būsimieji muzikos mokytojai turėtų mokytis ir analizuoti savo tautos muziką, išlaikyti savo etninį vokalinį stilių, tai sudarytų galimybes nacionalinei vokalinei muzikai išlikti pasaulio paveldu.Švietimo akademijaVytauto Didžiojo universiteta