LA CRÍTICA COMO MEDIACIÓN CULTURAL: MÁRIO DE ANDRADE Y ALEJO CARPENTIER EN DIÁLOGO CON LOS COMPOSITORES CONTEMPORÁNEOS

This essay discusses the development of new perspectives on art music in Cuba and Brazil in the 1920s and 1930s, which emerge from the dialogue between critics Mário de Andrade and Alejo Carpentier, and the composers of their generation: Brazilians Heitor Villa- Lobos, Francisco Mignone, Camargo Guarnieri, Luciano Gallet, and Oscar Lorenzo Fernández, as well as Cubans Amadeo Roldán and Alejandro García Caturla. The writings about music by Andrade and Carpentier, published in newspapers and reviews of the time, as well as the crossed correspondence between critics and composers, unveil the nuances of cultural discourses of the time, as enunciated in public debates and in the intimacy of private letters. In the context of cultural movements such as Brazilian Modernism and Cuban Minorism, Andrade and Carpentier promoted art music as a space for enabling new representations of national identities.Este ensaio aborda a articulação de novos paradigmas para a música erudita em Cuba e no Brasil nas décadas de 1920 a 1940, a partir do diálogo de Mário de Andrade e Alejo Carpentier com seus contemporâneos: os compositores brasileiros Heitor Villa-Lobos, Francisco Mignone, Camargo Guarnieri, Luciano Gallet e Oscar Lorenzo Fernández, e os cubanos Amadeo Roldán e Alejandro García Caturla. Um exame dos escritos de Andrade e Carpentier nos jornais e revistas da época, assim como da correspondência cruzada entre críticos e compositores, nos permite indagar nos matizes dos discursos culturais da época, segundo articulados no debate público e na intimidade das cartas. No contexto da efervescência cultural de movimentos como o modernismo brasileiro e o minorismo cubano, Andrade e Carpentier propulsaram a criação musical erudita, enquanto espaço para elaborar novas representações do nacional