Stuc et stucateurs dans les Pays-Bas méridionaux (XVIIe - XVIIIe siècle) première approche historique et stylistique

Having clearly defined material and ancient techniques of stucco (lime and marble dust), the author gives a summary of the evolution of stucco especially for countries surrounding Belgium and for Italy. He shows the existence of a tradition of stucco different from antiquity throughout the Middle Ages. The author, after the state of affairs in Belgium, shows the great dearth of research on the subject. In the seventeenth century, only the activity of Jan Christiaen Hansche was studied. For the first part of the eighteenth century, only large baroque and rococo decorations are well known and for the second half of the century, knowledge is limited to large stucco decorations and the best known stucco workers. The author shows that the tradition of stucco back probably in Belgium at the end of the sixteenth century. It is the fact that the plasterers will mix the plaster with animal glue to decorate ceilings and walls, mostly religious buildings. There are three main groups of works: the so-called Gothic arches, beams stuccoed ceilings and molded ceilings. In all three cases, the relationship with Germany, Holland and England is obvious. It is so far from the image of the only activity Hansche, all these sets are made in the country. The author shows more stylistic kinship with ceilings made by Hansche and productions in Northern Germany and the existence of some sets, childless, hand by great sculptors. In the eighteenth century, the author first shows that the number of rococo style stucco is much higher than previously thought and that this demonstrates a broad activity of local stucco work alongside the “Italians”. These Italian plasterers, in fact from the canton of Ticino, arrived in Belgium in the early eighteenth century and are active over a century. They introduce the technique of the ancient stucco but they do not prevent the continuation of the work based on stucco plaster. The two techniques coexist in the second half of the century. Louis XVI decorations multiply and local plasterers participation is still increasing. The style will evolve a rich Louis XVI style in ancient Pompeii in the late 1780s. This is also the time when technology evolves more and more towards the use of plaster rather than stucco. Some sets will still be created in Empire style in the early nineteenth century. The author examines the special case of the family of plasterers Moretti from Riva San Vitale. For each of these five artists, it provides a biography, a detailed catalog and the description of the individual's own style. He does the same with the family of painters decorator Caldelli from Brissago. The author then shares his experience in conservation and restoration of stucco and some book recommendations. It ends with a directory of plasterers active in Belgium in the seventeenth and eighteenth century.Après avoir clairement défini le matériau et les techniques du stuc antique, à base de chaux et de poussière de marbre, l’auteur donne un résumé de l’évolution du stuc spécialement pour les pays entourant la Belgique et l’Italie. Il y montre l’existence d’une tradition du stuc, différente de l’Antiquité, durant tout le Moyen Age. L’auteur, après avoir fait l’état de la question pour la Belgique, démontre la grande pauvreté des études sur le sujet. Pour le XVIIe siècle, seule l’activité de Jan Christiaen Hansche a été étudiée. Pour la première partie du XVIIIe siècle, seuls les grands décors baroques et rococo sont bien connus et pour la seconde moitié du siècle, les connaissances sont limitées aux grands décors et aux stucateurs les plus connus. L’auteur démontre que la tradition du stuc remonte en Belgique probablement à la fin du XVIe siècle. Elle est le fait des plafonneurs qui vont mêler le plâtre de colles animales afin d’orner les plafonds et les murs, essentiellement des édifices religieux. Il distingue trois grands ensembles d’œuvres : les voûtes dites gothiques, les plafonds à poutres stuquées et les plafonds moulurés. Pour chacun des trois cas, la parenté avec l’Allemagne, la Hollande et l’Angleterre est évidente. On est alors loin de l’image de la seule activité de Hansche, d’autant que ces décors sont réalisés dans l’ensemble du pays. L’auteur montre de plus la parenté stylistique des plafonds de Hansche avec l’Allemagne du Nord ainsi que l’existence de quelques décors, sans postérité, de la main de grands sculpteurs. Pour le XVIIIe siècle, l’auteur montre d’abord que le nombre de stuc de style rocaille est beaucoup plus élevé qu’on le pensait et que ceci démontre une vaste activité des stucateurs locaux à côtés du travail des Italiens. Ces stucateurs italiens, en fait du canton du Tessin, arrivent en Belgique au début du XVIIIe siècle et sont actifs durant un siècle. S’ils introduisent la technique du stuc à l’antique, ils n’empêchent donc pas la continuité des travaux à base de stuc au plâtre. Les deux métiers cohabitent dans la seconde moitié du siècle. Les décors Louis XVI se multiplient et la participation des stucateurs locaux augmente encore. Le style va évoluer d’un riche Louis XVI à un style pompéien à l’antique vers la fin des années 1780. C’est aussi l’époque où la technique évoluera de plus en plus vers l’utilisation du plâtre plutôt que du stuc. Quelques décors de style Empire seront encore créés au début du XIXe siècle. L’auteur étudie spécialement le cas de la famille des stucateurs Moretti de Riva San Vitale. Pour chacun de ces cinq artistes, il donne une biographie, un catalogue détaillé ainsi que la description du style propre de chacun. Il fait de même avec la famille des peintres décorateur Caldelli de Brissago. L’auteur fait ensuite part de son expérience en matière de conservation et restauration des stucs et livre quelques recommandations. Il termine par un répertoire des stucateurs actifs en Belgique au XVIIe et XVIIIe siècle.(ARKE 3) -- UCL, 201