Portraits de clavecins et de clavecinistes français I

International audienceIconographic documentation on harpsichords in 17th century France shows that, unlike in Flanders and Italy, harpsichord practice rises mainly between 1670 and 1700. The late development of French instrument making and the introduction of a new specific repertory by Champion de Chambonnières explains the scarcity of harpsichord iconography during the first half of the 17th century. Very few original documents about spinets remain. This survey gives an image on harpsichord in both its representations (title pages, engravings...) and its own decoration (lid-paintings, projects, stands...). An analysis of harpsichord performers portraits, especially women, shows clearly the primary place of music in the social life of France at the end of the 17th century.Le recensement de documents iconographiques sur le clavecin en France au XVIIe siècle démontre que, contrairement à la Flandre et à l'Italie, le développement de cette pratique instrumentale se situe principalement entre 1670 et 1700. L'essor tardif de la facture instrumentale française et l'apparition conjointe d'un répertoire propre à cet instrument sous les doigts de Jacques Champion de Chambonnières explique la rareté des représentations de clavecins dans la première moitié du siècle : seules subsistent quelques sources sur l'épinette. Cette étude donne un aperçu assez large de l'image du clavecin tant dans ses représentations (pages de titre d'édition, gravures;..) que dans sa décoration (projets de couvercle, piètements). Une analyse des portraits de clavecinistes, surtout des femmes, met en évidence la place prépondérante de la musique dans la vie sociale en France à la fin du XVIIe siècle