Musical thought in cinema : Ennio Morricone's example

Orientador: Claudiney Rodrigues de CarrascoTese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de ArtesResumo: O pensamento musical no cinema exemplificado pela "música aplicada" de Ennio Morricone originou-se em julho de 1992, na ACCADEMIA MUSICALE CHIGIANA, Siena - Itália, onde Ennio Morricone e Sergio Miceli ministraram conjuntamente o Corso de Perfezionamento in Musica per Film. Sucintamente, o curso propôs a possibilidade de uma confluência entre dois pensamentos relacionados à música de cinema, duas abordagens: uma musicológica, histórica e teórica, voltada a apresentar instrumentos idôneos na análise das relações intercorrentes entre música e imagem (a parte de Sergio Miceli); a outra, profissional, artesanal, estritamente relativa a um pensamento e uma praxe compositiva desenvolvida dentro dos vínculos impostos pela própria produção e linguagem cinematográfica (a parte de Ennio Morricone). Mesmo que primariamente distintas, de modo geral, as abordagens percorreram assuntos que, insistentemente, orbitaram em torno de um mesmo problema: qual o contexto da música e do compositor de cinema na história contemporânea? Utilizando inserções musicais das trilhas sonoras das duas trilogias do diretor Sergio Leone e de alguns filmes representativos situados em momentos importantes da trajetória de Ennio Morricone como referência, este trabalho busca apresentar, situar, estender e aprofundar a proposta de confluência estabelecida na Chigiana, acrescida por tópicos importantes e significativos do instrumental teórico da área de música de cinema, principalmente o referenciado no campo acadêmico. O estudo alterna entre uma vertente mais geral, percorrendo panoramicamente momentos decisivos da vida e da obra de Ennio Morricone, com outra mais particularizada, aprofundando-se em momentos significativos, onde são estabelecidas instâncias reveladoras de seu pensamento musical aplicado no objeto audiovisualAbstract: Musical Thought in Cinema exemplified by Ennio Morricone's "Applied Music" originated in July 1992 at Accademia Musicale Chigiana, in Siena - Italy, where Ennio Morricone and Sergio Miceli ministered, together, the Corso di Perfezionamento in Musica per Film. Succinctly, the course raised the possibility of a confluence between two approaches related to film music: a musicological, historical and theoretical view aimed to present suitable instruments for the analysis of the reciprocal relations between music and image (Sergio Miceli's focus), and a professional, compositional perspective developed within the constraints imposed by its creation and cinematic language (advocated by Ennio Morricone). Even though primarily distinct, in general, both approaches seem to converge to the same problem: what is the context of film music and composer in history? Using fragments of Sergio Leone's two trilogies and other representative film scores in the career of Ennio Morricone as reference, this study aims to present, situate, expand and deepen the proposed confluence, established originally at Chigiana, by considering various well-known theoretical lenses. This work will alternate between a panoramic overview of decisive moments in Ennio Morricone's life and work and an in depth analysis of key extracts which reveal his applied musical thought in the relationship between the audiovisual object and the soundtrackDoutoradoDoutor em Músic