Västerländsk konstmusik efter 1945? En intervjustudie om svenska och tyska musiklärares syn på en musikalisk stil och dess betydelse för den obligatoriska musikundervisningen

Tidigare forskning visar att västerländsk konstmusik efter 1945 är en stilistiskt pluralistisk musikform som tillhandahåller verktyg för att främja elevernas musikaliska förmågor. Studiens syfte är att undersöka tyska och svenska musiklärares föreställningar om västerländsk konstmusik efter 1945 i relation till deras egen musikundervisning. I samband med arbetet genomfördes kvalitativa intervjuer med tre musiklärare i Sverige och tre musiklärare i Tyskland som alla har genomgått en musiklärarutbildning med klassisk inriktning. Undersökningen visar att västerländsk konstmusik efter 1945 spelar en viss roll för alla musiklärare men att utsträckningen varierar starkt. De intervjuade musiklärarna beskriver framför allt teoretiskt-analytiska aktivitetsformer i samband med västerländsk konstmusik efter 1945. Detta är motsägelsefullt eftersom den musikpedagogiska litteraturen betonar att eget musicerande, improviserande och experimenterande med ljud från rösten och vardagsföremål är en betydelsefull förutsättning för ett framgångsrikt musikaliskt lärande.Earlier studies have shown that Western classical music after 1945 is characterised by a pluralistic style which offers a range of tools for nurturing pupil's musical abilities. The purpose of this study is to examine German and Swedish music teacher's ideas about Western classical music after 1945 in relation to their own music classes. Three German music teachers and three Swedish music teachers have been interviewed in connection with this research. This study shows that Western classical music plays a certain roll for all participating music teachers but that the degree of use of such music differs significantly. The music teachers that have been interviewed describe especially theoretical modes of activity in connection with Western classical music after 1945 and their own lessons. This is inconsistent with findings in literature about music teaching which suggests that active music-making, improvisation and experimentation with sounds of the voice and every- day objects is a prior condition for musical learning