Trío Wanderer, trío con piano (Francia)

Concierto interpretado por Trío Wanderer. Fundado en 1987, ha logrado una enorme reputación gracias a su virtuosismo y sus interpretaciones extraordinariamente sensible, en las cuales, no obstante ser cada miembro un solista de talla mundial, se impone el balance perfecto y la comunicación. El nombre Wanderer -el caminante- es un homenaje a Schubert, y en sentido más amplio refleja una afinidad especial con la música y la tradición estética de los románticos alemanes. Pero también alude, sin duda, a que los tres integrantes del grupo son viajeros incansables, y con la mente siempre abierta expanden cada vez más su mundo musical. Su repertorio abarca desde la gran literatura clásica (Haydn Mozart) hasta Ravel, Copland y destacados compositores de nuestra época. En este concierto interpretaron obras de Camille Saint-Saëns, Thierry Escaich y Franz Schubert.TRÍO WANDERER - Francia Miércoles 29 de octubre de 2003 • 7:30 p.m. ALA IERT Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. JEAN-MARC PHILLIPS, violinista RAPHAEL PIDOUX, violoncheli ta VINCENT COQ, pianista Soberbio ensamble parisino que nos ha traído una finura cultivada y un profundo entendimiento musical, sumado a gran energía interpretativa ... " (Daily Telegraph) ' ... Instrumentistas extraordinariamente buenos que han logrado un ensamble perfecto ... " (ela sic CD) 1 Trío Wanderer, fundado en 1987, ha logrado una enorme reputación gracias a su virtuosismo y sus interpretaciones extraordinariamente sensible , en las cuales, no obstante ser cada miembro un solista de talla mundial, se impone el balance perfecto y la comunicación. El nombre Wanderer -el caminante- es un homenaje a Schubert, y en entido más amplio reft.eja una afinidad espe­~ cial con la música y la tradición estética de los románticos alemane . Pero también alude, sin duda, a que los tres inte­grantes del grupo son viajeros incansables, y con la mente siempre abierta expanden cada vez más su mundo musical. Su repertorio abarca desde la gran literatura clásica (Haydn, 1 Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. 2 Mozart) ha ta Ravel, Copland y de tacado compo itore de nue - tra época. Luego de trabajar en los Estado Unidos bajo la tutoría de Jano Starker, Gyorgy Sebok y Dorothy Delay, de Menahem Pressler en Canadá y del Cuarteto Amadeu en Alemania, el Trío Wanderer obtuvo pre tigiosos reconocimientos entre lo cuales figuran el primer premio en el concur o internacional Fischoff de música de cámara, y el primer premio en el concurso internacional ARD de Munich. Calificado en 1990 como "estrella rutilante" por The Strad, inició entonces su carrera internacional que lo ha llevado en giras por toda Europa y Escandinavia, así como a Norteamérica, Suramérica y Asia. Ha tocado en la mayoría de lo má importantes escenarios y festivales del mundo como el Théatre des Champs­Elysées, el Wigmore Hall de Londres, la Kamermu iksaal de la Filarmónica de Berlín, los festivales de Salzburgo, Schleswig Holstein,Viena, Bath, Stavelot y La Roque d'Antheron. El Trío acaba de adelantar una gira por Europa oriental, E paña, Oriente Medio y Canadá, y de ofrecer cinco concierto en el Festival de O aka en Japón. A í mi mo, recientemente interpretó el Triple Concierto de Casella con la Orquesta Sinfónica Francesa, y el Triple Concierto de Beethoven con la Orquesta Nacional de Francia, la Rundfunk Sinfonieorche ter de Berlín y la Orque ta Filarmónica de Santiago. De de 1999 tiene contrato de exclusividad con el ello Harm nia Mundi para el cual ya ha grabado eis disco, que fueron precedido por do para Sony Clas ical. El Trío Wanderer ha recibido en dos ocasione -1997 y 2000- la Victoire de la Mu ique como 'mejor agrupación de cámara del año. El canal de televisión franco-alemán TV ARTE le dedicó un programa e pecial que fue tran mitido el pasado mes de junio. Este concierto se realiza con el apoyo de la Embajada de Francia lJlHrtl • ~,41UI • Prtmmltl RÉPUBUQ.UB FIlANCAlSB Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. PROGRAMA Trio en Fa mayor Op. 18 (1863): Allegro vivace Andante Scherzo: Presto Allegro CAMILLE SAINT-SA~NS (1835-1921) Trio Lettres meltes THIERRY ESCAICH (1965) INTERMEDIO Trio en Mi bemol mayor, Op. 100, D. 929 (1827): Allegro Andante con moto Scherzo Allegro moderato FRANZ SCHUBERT (1797-1828) CO CIERTO o. 76 3 Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. Notas al programa Ellie Anne Duque Trío en Fa mayor Op. 18 Camille Saint-Saens Las facetas más clásicas del estilo del compositor francés Camille Saint-Saens quedaron plasmadas en su obra temprana para conjuntos de cámara. En especial hay que mencionar la Sonata para violín y piano, la Sonata para chelo y piano y el primer Trío, en Fa mayor. En su calidad de pianista, Saint-Saen se inspiró en Mozart y sus ejecuciones más apreciadas eran de la obra del célebre clásico austríaco. Pero Saint-Saens también cultivó un lado romántico que se reflejó en su obra para órgano, elogiada por Liszt, en la ópera y en la composición sinfónica. Compu o trece óperas de las cuales hoy en día sólo perdura en la memoria del público el drama bíblico de Sansón y Dalila. Mucha más 4 permanencia en el tiempo tuvieron sus poemas sinfónico ,grande gestos programáticos in pirado en las nociones de compo ición del creador de la forma, Franz Liszt. El Carnaval de los aninlales ilustra con suficiencia el lado de criptivo del compo itor, si bien en vida llegó a prohibir la ejecución de su archipopular obra. El virtuosismo del siglo XIX permeó la obra de Saint-Saen , y e manifie ta inequívocamente en los conciertos para piano y orque tao Fue apreciado por us profe ore (Halévy) y us alumno (Fauré). Marcó a toda una generación de compositores france e a quiene alentó con la fundación, en 1871, de la Sociedad Mu ical Nacional, dedicada al fomento de la nueva música france a. Fue un viajero incan able y murió en Argelia. Saint-Saens escribió do trío ~ el que hoy e escucha en 1863 e­trenado en 1867) y otro, producto de sus años de madurez, en 1892. Este último es un documento autobiográfico, íntimo y apasionado, mientras que el primero es un dechado de claridad y e critura amable. Saint -Saen no e especializó en el género de cámara y los tríos son complementados por las sonatas ante mencionadas, Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. algunas obras para dos pianos, un cuarteto para cuerdas y un gran septeto. El estilo de Saint-Saens se caracteriza por el respeto clá­sico a la proporción, tal como se observa en el primer movimiento del Trío en Sol menor escrito en forma sonata y en el Presto en la forma ternaria del Scherzo beethoveniano; el mensaje expresivo contundente que en el caso del trío es alegre, casi ligero y el uso de líneas elegantes como las que se observan en el Andante. Trío Lettres milées Thierry Escaich Thierry Escaich fue recientemente declarado artista del año por la entidad francesa Victoires de la Musique. Sus más de 30 obras han impactado en Francia por tener un estilo personal, moderno y a la vez romántico. Escaich fue un alumno brillante tanto en el Conservatorio Rosny-sous-Bois, como en el Conservatorio Nacional Superior de París, institución de la cual hoyes profesor. Allí recibió primeros premios en todas sus materias y recibió su formación como organista y compositor. Muchas personas lo asemejan con Messiaen, por su obra de índole religiosa, la preponderancia del órgano en su composición y unos primeros devaneos serialistas. Pero el mismo Escaich no permite generalizaciones acerca de su estilo, pues se considera dueño de un universo propio que no fabrica intencionalmente. Sin embargo, las composiciones de Escaich comparten varios rasgos comunes. Por una parte, el compositor trata el ritmo de manera obsesiva, contrastada y casi violenta. Puede que se trate de un ritmo asimétrico, que rememora la usanza de Bartók, pero para Escaich es un elemento siempre pulsante que da vida a la obra. Las armonías basadas en lo tonal se inspiran también en lo modal y dan a sus composiciones un universo romántico que, junto con melodía que se remontan al canto gregoriano, transportan al oyente a estados meditativos. Sucedió a Maurice Duruflé como organista de la iglesia de Saint Etienne du Mont y es tan conocido por sus dotes de improvisador 5 Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. 6 al órgano como por sus innovadoras composiciones. La primera sinfonía ecrita por Escaich, Kyrie de una misa imaginada, ganó el premio André Jolivet en 1989. Ha incursionado en muchos géneros, incluyendo el acompañamiento del cine mudo. Entre sus obras para conjunto de cámara se destacan las Letanías de la sombra para piano solo y las Escenas de niños en el crepúsculo para flauta, violonchelo y piano. En las Letras encontradas, trío de temática no religiosa, Escaich emplea un estilo regido por el ritmo vital, con gestos sueltos, casi improvisatorios, gran complejidad armónica y un permanente juego de textura. Trío en Mi bemol mayor Op. 100, D. 929 Franz Schubert En 1827 Schubert escribió dos tríos con piano. El primero de ellos, de la época de verano, en Si bemol mayor, y el segundo, terminado en noviembre, en Mi bemol mayor. De los dos, el segundo tuvo aceptación inmediata y fue interpretado por lo menos tres veces en el último año de la vida de Schubert y publicado en Leipzig. Las dos piezas logran combinar el sentido clásico de la música de cámara (la música absoluta por excelencia) con la música romántica de índole social y de ocasión. Schumann tuvo oportunidad de conocer estas dos obras y de reseñarlas. Del trío en Mi bemol mayor señaló que "el primer movimiento expresa elocuentemente gran ira y añoranza apasionada ... El Adagio es un ~u piro que a ciende a la angustia espirituaL .. En suma el Trío en Mi bemol e activo, ma culino, dramático, en tanto que el Trío en Si bemol es pasivo, femenino, lírico ... " En el Trío que Schubert numeró como su Opus 100 hay la intención de unificar los cuatros movimientos. El primero se inicia con un unísono de gran fuerza, gesto que se retoma con el sentido jovial y enfático de un scherzo para contrastarlo con un segundo tema de carácter dubitativo y un tercer tema que, con su lirismo, recuerda la Sinfonía inconclusa. El vigor del inicio del primer movimiento se retoma en el Scherzo mismo cuyo tratamiento canónico evoca Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. los rasgos más clásicos de Haydn. En el Andante con moto, Schubert se da gusto jugando con una melodía de tipo folclórico, entre las tonalidades mayores y menores, en uno de sus gestos más característicos. Luego de un acompañamiento, al estilo de una marcha, la melodía crece para convertirse en toda una balada de grandes destellos emotivos. Muchas de las ideas anteriormente presentadas retornan en el Allegro final. El espíritu es alegre y despreocupado, el motivo del Andante retorna dos veces en una obra que oscila formalmente entre la sonata y el rondó. Pese a los inmensos quebrantos de salud que aquejaron a Schubert en el último año de vida, trabajó a un ritmo febril. Las obras de sus últimos meses culminaron su carrera con gloria. Volvió a los salones a interpretar su música, la dio a conocer a través de publicaciones y se organizaron conciertos privados con sus piezas; el más célebre de estos conciertos fue el ofrecido el 26 de marzo. En este mismo mes terminó la Gran sinfonía en Do y continuó escribiendo para la voz y el piano (en octubre terminó El pastor en las rocas). Murió el 19 de noviembre, acompañado 7 por su hermano y debilitado por el delirio de una enfermedad que le había acompañado durante seis años. Fue enterrado cerca a la tumba de Beethoven, en cumplimiento de su anhelo expresado. Los tríos con piano de ése último año permanecen como testigos de su gran imaginación creativa y la fuerza conmovedora de su discurso musical. Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. 8 if 'PrÓXilllOS Q:oncierfQs ,) ~ NOVIEMBRE Sábado l° - 7:30 p.m. Música para dos pianos DÚO SILVER-GARBURG (Israel) Sivan Silver y Gil Garburg on dos de los má brillante piani tas i raelíe y conformaron el dúo en 1997. Ganadores de cerca de una docena de premio han sido invitado a tocar en más de treinta paí e de cinco continentes. ' Esto maravillosos pianista aunan us talento para darnos ver ione incisivas e increíblemente articuladas de obras originale o de tran cripciones para dos pianos" (New York COllcert Review). El dúo graba para el ello JMC de Israel. Programa: J. Brahms: Sonata para dos pianos, Op. 348; l. Stravinsky: Petrushka (ver ión para piano a cuatro manos original del compositor); A. Borodin: Danzas polovetsianas del Príncipe Igor (tra cripción para do pianos realizada por Victor Babin). Con el copatrocinio y apoyo de la Embajada de Israel Tarifa A: $ J 1.700 parti u1ares' $ 3.000 estudiantes; $ 5.700 afiliad y tercera edad. SER SOCIO DE LA BIBLIOTECA LUIS ÁNGEL ARANGO TIENE MUCHAS VENTAJAS Usted podrá disponer de los materiales que posee la Biblioteca sin moverse de su casa, llamando a los teléfonos 342 12 29 Y 343 1263; o escribir al correo electrónico prestamo_domicilio@banrep.gov.co Este material será entregado el dCa hábil siguiente a su solicitud. Los horarios establecidos para este servicio son de lunes a viernes de 8:00 a.m. a 4:00 p.m. y los sábados de 8:00 a.m. a 11 :30 a.m. Aproveche esta oportunidad exclusiva para los socios de la BLAA. Si aún no lo es, lo invitamos a conocer todas las ventajas. Más información sobre la asociación en http://www.lablaa.org/servicio/socio.htm Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. savco Socledod de Hulores y Compositores de ColombIa Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia