Influencia y repercusión del mito en la pintura andaluza desde la segunda mitad del siglo XX

El mito, desde su periodo como fuente de saber y recipiente de valores en la etapa grecolatina hasta su función actual dentro de la cultura de masas ha vivido un proceso de renovación semántica y formal, acentuada a partir de la segunda mitad del siglo XX por los nuevos avances tecnológicos, la lógica de la publicidad y la globalización. El mito, en su relación con estos nuevos sistemas de representación, entra en diálogo directo con el que siempre fue su medio predilecto, el arte, el cuál reflexiona acerca de la validez de la mitología tradicional y su confrontación con la globalidad mítica actual. El presente proyecto de investigación se centra en las relaciones existentes entre mito y sociedad en Andalucía a través del vehículo de la práctica pictórica, en el que primero hacemos una revisión de los principales mitologemas que han sido consumidos en la región y luego analizamos la influencia y repercusión que éstos han tenido en la producción pictórica de la misma. La importancia del conocimiento de los mitos en las artes plásticas es clave para hacer una radiografía de cualquier época y sociedad, pues para conocerla mejor es necesario el acercamiento tanto a los discursos sociales del momento, como a los mitos que la sociedad demanda y consume, sobre todo desde el plano artístico. Las artes plásticas que se dan en Andalucía provienen de un arte que ha engullido toda la mitología fenicia, tartesia, visigoda, grecolatina, judea-cristiana, islámica y un largo etcétera, algo que los artistas andaluces desde la segunda mitad del siglo XX han sabido utilizar para investigar procesos de construcción de memoria y trabajar sobre la noción de identidad individual y social, un ejercicio reservado antes sólo a la antropología..