Andrés Zuluaga, flauta (Colombia)

Concierto interpretado por el flautista Andrés Zuluaga Saldarriaga, en compañía del pianista Juan Domingo Córdoba. Zuluaga nació en Medellín en 1986. Adelantó sus estudios preparatorios de música en la Universidad de Antioquia, ha recibido clases magistrales con los flautistas Luis Julio Toro, Clara Novakova y Huáscar Barradas. Participó en el II Festival nacional de flauta realizado en Bogotá en el 2001.Lunes de los . ~ . ~ Jovenes Interpretes ANDRÉS ZULUAGA, flauta (Colombia) JUAN DOMINGO CÓRDOBA, piano (Colombia) Lunes 17 de marzo de 2003 • 7:30 p.m. ALA DE CONCIERTOS BANC O D E LA R EPÚ B L I CA BIBLIOTECA LUI ÁNGEL ARA Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. ADRÉ Z L AGA LD RRIAGA, flauta ( I mbia) ació en Med llín n 19 6. Adelanta e tudio pr parat rio. d mú. i en la Univ r idad de Anti quia. Ha r cibid c1a magi trale c n 1 . fl uti ta Luí. Juli lara k a y Huá ar Barrada . . Par ti ip ' n 1 II F . tival naci n 1 de flauta r alizad en B gotá n el 2001. Fu finali . ta d 1 c n ur 'o d Jóvene li tas Robert Mantilla' d la Orqu ta Sinfónica d e 1 robia Actualmente e de emp ña como flauti ta de la Orque ta infónica Ju enil de Anti quia. Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. 2 JUA DOMI GO CÓRDOBA pian 1 mbia) ació en Medellín en 1972. Su primero conOCImIento mu ¡cale lo recibió de u padre el ma tro Domingo Córdoba Vela co y e graduó como piani ta en el Con ervatorio de la Univer idad de Antioquia en 1998. Ganó, en la categoría in trumental, en el Fe tival 'Mono Núñez de mú ica andina realizado en Ginebra (Valle) en el 2000. Actualmente e de empeña como docente en la Univer idad de Antioquia y en la E cuela uperior de mú ica Débora Arango de Envigado. Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. PROGRAMA onata en La menor para flauta sola, Wq.132: Poco adagio Allegro Allegro Gran Polonesa en Re mayor: Introducción (Adagio maestoso) Polonaise Coda (Presto) 010 I para flauta sola Estudio de tango No. 1 Nocturno y Allegro scherzando: Nocturno Allegro scherzando onatina, Op. 16:: Moderato Andante espressivo Animl Concierto: Andante cantabile, Allegro scherzando Largo, A llegro risoluto ARL PHILIPE EMMA UEL BACH (1714-1788) TH BALO BOHM (1794-1881) RMAN B RDA AMA HO (1935) INTERMEDIO A R PIAZZ LLA (1921-1992) PHILIPP AUBERT (187 -1 41) PI RRE A A (1916) A R ~ J LIVET (1905-1974) CONCIERTO No. 8 3 Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. 4 Notas al programa Rodolfo Acosta R. SOllata en La me1lor para flauta sola c. P. E. Bach arl Philipp Emanuel Bach (1714-1788), egundo hijo de Johann Seba tian Bach, fue uno de lo compositore má importante del iglo XVIII tanto por la dimen ión de u trabajo compo itivo y pedagógico, como por el profundo efecto que tuvo obre po teriore generacione de compo itore . Junto con u hermano menor Johann Chri tian (1735-1782) - aunque por ruta muy diferente - lo jóvene Bach definieron lo camino dominante del da ici mo mu ical au trogermánico con u aporte a lo e tilo galante y' expre ¡vo . Entre u má ferviente admiradore e en ontraron Jo eph Haydn, W. A. Mozart y L. van Beethoven lo cuale en algún momento se declararon "hijo" del mú ico de Weimar. Re ulta extraño y lamentable el limitado conocimiento que hay en nue. tro medio de la fabulo a obra de e te Bach y creo que e110 exige un comentario algo ext n o. La primera fa e d u carrera mu ical com nzó en 1738 en Berlín como mú ico corte ano de qui n . ría c r nado en 1740 com Federico El Grande, Rey de Pru ia. Allí vio limitado a cumplir 1 b r com intérprete virtu o de in trumento de teclado y h "bil acompañante. Como comp . it ruada bú qu da . téti a nfr ntada a lo gust reacci nari d u patrón qu ¡en al ,er un mú. ico anlateur involucró muy directamente en la pr ducci" n de u compo itor ntr lo ual s e taban Quantz B nda y Agricola. 'f¡ do to c mpo itore produjeron cantidade notable d obra c n flauta olí ta (onata conciert et.) in. trumento que el monarca domi naba pero no hay duda de que entre toda una de Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. la má e pe iale. e la formidable Sonata en La menor, Wq. 132 de C.P.E. Bach. Compue ta en 1747 y publicada en ] 763, e ta e la única pieza para flauta ola en el catálogo de u compo itor y e uno de lo último ejemplo de repertorio verdaderamente olí tico para el in trumento ante de Syrinx obra compue ta por Claude Debu y en la egunda década del iglo XX. En 1767, tra 29 año de ervicio que terminaron en di puta alariale má que ju ta Bach logró con eguir el vi to bueno de u eñor y partir para Hamburgo donde cumplió labore de Kappelmei ter de la cinco igle ia de la ciudad en reemplazo de u padrino, Ge rg Philipp Telemann (1681-1767). El trabajo compo itivo de Bach exhibe una ingular y cautivadora mezcla de elemento barroco y clá ico con lo cuale exploró lo límite de la expre ividad mu ¡cal. A Í, e c nvirtió en el gran xpo itor del llamado en'lpfind amer Stil o 'e tilo expre ivo" que caracterizó la mú ica del n rte de Alemania en e período. Cambio dinámico orprendente, ituacione armonlca compleja y una función e tructural de la ornamentación entraron n juego para g nerar un arte má vivo y meno ervil que aquel d u colega . . La Sonata abre n un entid Po o adagio en el cual el mpo. itor utiliza lo. diferente regi tro d la flauta para deletrear con gran claridad la arm nía de fond . Un alto grado de cromati mo caracteriza te movimiento y 1 difer ncia d 1 r . tante en 1 . cual . e. u ham clar c , de la mú ica d u padr n cuanto a fioura i" n rítmi a in lu o la danza e tilizada d l terc r movimient ) el u o de pedal , y arpegio 1 u o de gir armónico qu c1arament ugieren pr gre ion cad n iale . Si bien la Sonata en La menor Wq. 132 es una obra clave para el repert ri flautÍ.'tic de todo 1 tiempo deb mo re. altar que n e un ca o ai lado en la producción de C. P.E. Bach. En general podemo decir que u trabajo llevó a la mú ica au trogermánica 5 Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. de la uml Ion a la influencia italiana de la onate da chiesa e camera barrocas, a la gran afirmación cultural de la llamada forma onata c1á ica. Gran Polonesa en Re mayor Theobald Bohm El también alemán Theobald Bohm (1794-1881) fue uno de lo per onaje má importantes en el desarrollo de la flauta, pero no por su esca a labor como compositor, sino por us enorme logros como di eñador y constructor de in trumento . Siendo un gran virtuo o de la flauta de principios del siglo XIX, Bohm reconoció una cantidad de problemas que el in trumento de aquel entonce poseía como pobreza de proyección sonora, di paridad de afinación y opacidad tímbrica. Tra vario intento, el luthier de Munich llegó a un di eño que estableció casi in cambios ulteriore , la flauta de hoy, pero cuyo i tema de llave también 6 revolucionó la demá maderas (oboes, clarinete y fagotes). Esto logro le merecieron, entre otro reconocimiento premio en la expo iciones mundiale de 1851 y 1855, a egurando, in discusión, la relevancia de u nombre en la hi toria de la mú ica. Como compo itor, in embargo, la hi toria e otra. Bohm pertenece a la tendencia deci monónica de compo itore de mú ica de alón, un género de entretenimi nto ligero para la burguesía europ a que en nada e preocupaba por bú queda e tética filo ófica o p lítica . La Gran Polonesa en Re ma or para flauta y pian perfecto ejempl de lo logro de Bohm en u do dimen ion mu. icale . Por una parte, dejó codificado en e. ta partitura un virtual tratado de cala, alto trino trémolo y demá elemento técnico del in trumento en un contexto de virtuo i mo de enfrenado. Por otra dejó mue tra de un pen amiento mu ical reaccionario con una con trucción formal in mayor interé , una escritura in trumental poco equilibrada y una expre ión In utileza . Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. 010 1 para flauta ola Germán Borda El de tacado compo itor colombiano Germán Borda naClO en B gotá en 1935 formando a í parte de aquella generación dorada que no bri ndó enorme talento compo ItlVO como lo de Guillermo Rendón (1935) Jacqueline Nova (1935-1975) y Bla Emilio Atehortúa, cuya fecha de nacimiento e tema de constante di cu ión. Borda e tudió teoría y compo ición en la Vniver idad de Mú ica de Viena (Austria) bajo la dirección de Alfred Vhl y Thoma Cri tian David' obtuvo título de doctorado en 1968 y po td ctorado en 1970. Su enorme catálogo compo itivo e numera en lo ciento y comprende obra para lo má variado formato, entre lo que e de taca u producción de mú ica de cámara. Ha recibido vario premio grabado vario di co y repre entado a Colombia en diver o evento internacionale. El primero de lo cuatro Solos para flauta de Borda data de 1973 y ejemplifica el riguro o lenguaje mu ical de u autor, en cuyo mund como en el de Bach el rnament retoma una función structural. Mar ada Allegro Dramati o e ta pieza lanza violento ' taqu en r gi tro extrem d 1 in trum nto, d ] ineando con lIo un m vimi nto concéntric que da linealidad expre iva al di cur . E t comportami nto e intercalado con ge to. e calare g neralment a cendente en regi tro y dinámica que no llevan un límax final n 1 extrem agud d I in trument . diti r ncia de alguno otros comp . it r ,B rda no cae en la trampa o n utiliza el anzuelo comercial) de (hacer) creer qu una mú ica latin americana debe er directamente derivada de la tradición popular para er aut; ntica y cultural mente viable. Su música no hace conce ione. demagógica, no e catima en pr pue. ta e tética y a í abre reale puerta a la mú ica en Colombia. 7 Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. Estudio de tango No. 1 A tor Piazzolla Oriundo de Mar Del Plata el bandoneoni ta y compo itor argentino A tor Piazzolla (1921-992) vivió en lo E tado Unido entre lo cuatro y lo quince año , y curio amente fue allí donde comenzó u formación tanguí tica. De regre o a Argentina tocó con varia orque ta de tango, de tacándo e entre ella la del legendario Aníbal Troilo. Su diver o intere e mu icale lo llevaron a e tudiar con el gran compo itor argentino Alberto Oina tera y con la pedagoga francesa Nadia Boulanger, quien in i tió en que Piazzolla se dedica e al tango y no a la mú ica docta. El Estudio de tango No.] hace parte de un ciclo de ei e tudio para flauta ola. Como prácticamente toda la mú ica de Piazzolla e te e tudio e tá ba ado en ritmo de la mú ica popular porteña que le da nombre. La primera ección, marcada Decidé, trabaja una métrica con tante de 4/4 ligeramente de e tabilizada c n un típico ge to danzí tico. La egunda ección intercala irregularmente 8 métrica de 3/4 y 5/4 pero en un movimiento regular de corchea . La última ección e una recapitulación variada que combina elemento temático de la do primera parte para term i nar en una ágil coda que culmina en el regi tro obreagudo. Nocturno y Allegro cherzando Philippe Gaubert Principalmente onocido como dire tor, pero tambi'n ft uti ta virtuo. y c mp it r, el francé. Philipp Oaubert (1 79-1941 e d mpeñó c m profe or del Con ervatori de Parí y dir ct r d la Ópera d Parí. En e ta lab r como direct r Oaub rt fu particul rment con cido por u ¡nt rpretacione d Wagner Duka y u. pr pia obra. Com compo itor, trabajó n 1 campo de la mú ica operática y para ballet como también en mú ica de cámara. El amplio con cimiento de u in trumento lo llevó a e cribi r un método para flauta en och parte ' a hac r numero a tran cripcione para el in trumento y, obviamente a componer mú ica original para el mi mo. Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. Tal vez la pieza má recordada de Gaubert e el Nocturno y Allegro cherzando obra compue ta en 1906 e incluida como pieza de concur o del Con ervatorio de Parí. El Nocturno combina elemento tradicionale de escritura france a académica en el elegante e tilo melódico de Duka o D'Indy con cierto aire armónico que recuerdan a Debus y. A u vez el Allegro scherzando utiliza un tema altarín para con truir un ágil y juguetón movimiento, má en el ambiente de virtuo i mo romántico que el primer movimiento. Sonatina, Op. 16 Pierre Sanean El francé Pi erre Sancan nació en 1916 y e ha desempeñado principalmente como pianista y como profe or del Con ervatorio Nacional de Parí. Si bien la obra creativa de Sancan e ca i totalmente de conocida y por ello re ulta difícil juzgarlo, podríamo comentar que pertenece a una generación que incluye a talento o compo itore como Henri Dutilleux o el franco- 9 marroquí Maurice Ohana (1913-1992) y que tuvo la difícil tarea de mediar entre aquello do estandarte de la mú ica france a del iglo XX, Olivier Me iaen (1908-1992) y Pi erre Boulez (1925). La Sonatina, Op. 16 para flauta y piano perten ce e cuetamente a aquella rica tradición flautí tica france a iniciada por Debu y y continuada por Honneger, Rou 1 Poulenc, etc. como también por extranjero afrance ados tale. como Stravin ki o Saariaho. Fue pieza de concur o en el Con ervatorio de ParÍ. en 1946 y tal vez por ello quedó tildada - en mi opinión inju tamente - como una pieza uperficial, ca i un mero ejercido. La obra e tá e tructurada en tr mOVImIento aunque é to e ucedan in interrupción. El primer movimiento e de arrolla en un ambiente po t-impre i ni. ta meciéndo e uavemente en un val que recuerda a Ravel y que utiliza abiamente el staccato para acarno del dulce ambiente omnoliento. El tema principal e utilizado en frecuente imitacione entre flauta y Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. 10 piano, llevándono a rica ecuencia acórdica para llegar a un puente muy i ntere ante realizado por el piano entre lo primero do movimiento. El Andante espressivo retoma material del movimiento anterior y sobre él de pliega una melodía expan iva que cubre magi tralmente el regi tro completo del olista en un canto conmovedor. Trágicamente, la profundidad que hasta ahora ha logrado el compositor, e tropieza con una cadenza cuya irritante banalidad e apenas explicable (¡pero no excusable!) por aquello de "pieza de concur o". El movimiento final e ejemplo de buena mú ica francesa de tendencia neoc1á ica, alternando equilibradamente frullati y comportamiento ondulado en la flauta obre un emocionante acompañamiento de piano. Concierto André Jolivet El compo itor y director francé André Jolivet (1905-1974) tuvo inicios tardío en el campo de la mú ica tra intere e variado por otra expre ione del arte. A lo 23 años comenzó u estudio de música y específicamente de composición con Paul Le Flem en Parí, quien le presentó al gran compositor franco-americano Edgard Vare e, con quien Jolivet e tudiaría entre 1930 y 1933, abriendo a í amplio campo a u curiosidad mu ical. En 1936, junto con lo compositore Olivier Me iaen, Yve Baudrier y Daniel Le ur, Jolivet conformó el grupo Jeune France (Francia Joven), con el cual propu o una renovación en el lenguaje mu ical francé del momento, en cierta medida oponiéndo e al e tilo neoc1á ico d 1 llamado Grupo de los ei. Aunque nunca unificada del t do la propue ta d Jeune France llevó a u miembro a de deñar la au teridad upue tamente r tro pectiva de us antece ore y abordar un conocimiento de mú ica antigua y extra-europea para enriquecer u expre ión mu ical. En varios entido esta per pectiva llevó a Jolivet a acercar e de manera especial a compo itore tale como Debu y y Bartók quiene década antes habrían tenido intere e imiIare, aunque expresados yabordado de manera diferente. Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. La producción compo itiva de Jolivet e divide en tre período eguramente articulado por la Segunda Guerra Mundial. Ha ta 1940 u lenguaje fue muy original, buscando regresar la mú ica a un upuesto e tado primigenio y con un gran interé por la dimen iones mágicas y ritualí tica de la mi ma. Durante la guerra u e tilo e tornó meno exótico, y mantuvo característica de una e pecie de modalismo atonal. Finalmente, de 1945 en adelante, intentó combinar su esoteri mo mu ical temprano con elemento decididamente tradicionali ta obre todo en lo formal. E e interé de Jolivet por lo primitivo y lo sagrado fue algo que en realidad nunca desapareció de u producción. El compo itor iempre pareció relacionar e ta idea ritual de la mú ica con in trumentos tales como la flauta y la percusión y por ello e cribió extensamente para lo dos. De este período final surge el Concierto para flauta y cuerda de 1949, obra madura que exhibe lo elementos típicos del e tilo de u autor: eccione lenta (Andante cantabile y Largo) rebo ante de un hermo o lirismo logrado dentro de un lenguaje atonal de caracterÍ tica 11 neo-modale y eccione rápida (Allegro cherzando y Allegro ri oluto) en la cuale el ritmo toma prelación llegando a nivele de inten idad expre iva brutale o agre iva . Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. rf Próx·imo$ ; ~ ~ Conciertos· MARZO Miércoles 19 - 7:30 p.m. Música antigua para nuestro tiempo THE RARE FRUITS COUNCIL, agrupación de mú ica antigua y barroca 12 Manfredo Kraemer (violín), Balázs Máté (violonchelo) y Dirk Boerner (clavecín). 'Luminoso, brillante, apa ionado"; 'virtuo i mo descomunal, pa­ión de bordante expre ividad infinita" on alguno de 10 califi­cativos que han sido dados a u interpretaciones. The Rare Fruit Council (a e oría en fruta exótica) fue fundado en 1991, tiene u ede en Basilea (Suiza) y u integrantes, de nacional idade diver-a también on a iduo colaboradore de agrupacione tan famo­a como Le Concert de Nation dirigida por Jordi Savall, Musica Antiqua Koln Le Art Flori ant y Concerto ColIno Varia de la grabacione de The Rare Fruit Counci1 para el ello Auvidi / A trée han recibido reconocimiento como el Diapa ón d'Or 10 de Repertoire y Grand Prix de la Nouvelle Academie du Di que. Su di co Harmonia Artificioso-Ariosa dedicado a obra de H. 1. F. Biber fue nominado al Premio Gramophone en el 2001. Programa: Rariora el Marginalia ex Muffat, Boddecker el al. P. F. Boddecker: Sonata en Re menor; G. Frescobaldi: Canzona Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. ettima detta "La Superba ; J. P. von Westhoff: Sonata "La guerra"; G. Muffat: Sonata vio lino solo' Pa a aglia celnbalo olo; Anónimo: "Contrapuntc sopra la Baj3igaglo d 'Altr"; A. Bertali: Chiacona. Tarifa A: $ 11.700 particulare ; $ 3.000 estudiante' $ 5.700 afiliado y tercera edad. Vierne 21 - 7:30 p.m. Música antigua para nuestro tiempo THE RARE FRUITS COUNCIL, agrupación de música antigua y barroca Manfredo Kraemer (violín), Balázs Máté (violonchelo) y Dirk Boerner (clavecín). Programa: Rariora et Marginalia ex Muffat, Boddecker et al. P. F. Boddecker: Sonata en Re menor; G. Frescobaldi: Canzona ettima detta "La Superba"; J. P. von Westhoff: Sonata "La guerra"; G. Muffat: Sonata violino solo; Pa acaglia cembalo olo; Anónimo: "Contrapuntc opra la Baj3igaglo d "Altr"; A. Bertali: Chiacona. Concierto para grupos escolares. D mingo 23 - 11:00 a.m. Viento de toda. la épo a NEW ISRAEL WOODWIND QUINTET (1 rael) Eyal Ein-Habar (flauta) Dudu Carmel (ob e Eugeny Yehudin clarinete), Chezy Nir (corno y Mauricio Paez (fagot). De de u conformación en 1991 la agrupación ha participado en lo má importante feL tivale de 1 rael y de otro paí e del mundo. Los miembro de la agrupación de arrollan carreras 13 Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. 14 individuales en Israel y en el exterior, y muchas vece han sido beneficiarios de la becas que otorga la fundación América-Israel. Además de la interpretación de repertorio clásico, el Quinteto toca mú ica contemporánea israelí y ha estrenado numerosas obras. Cuenta con dos grabaciones, la primera es una producción del Jerusalem Music Centre y la segunda para el sello MIl. Programa: J. S. Bach/A. Vivaldi: Concierto No. 2 S. 593; F. Danzi: Quinteto en Si bemol mayor, Op. 56 No. 1; J. Ibert: Tres piezas breves; L. v. Beethoven: Quinteto en Mi bemol mayor, Op. 4. Con el copatrocinio de la Embajada de Israel Tarifa D: $ 4.300 adultos; $ 1.600 niños; $ 4.000 estudiantes, afiliados y tercera edad. Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Arango del Banco de la República, Colombia. Tome Nota ~ Lo concierto e iniciarán exactamente a la hora indicada en lo avi o de pren a y en el programa de mano. Llegar a tiempo le permitirá di frutarlo en u totalidad. ~ Si u ted llega tarde le olicitamo e perar en elfo er ha ta que termine la primera obra. Mientra tanto el monitor de televi ión le permitirá eguir 10 que ucede en el e cenarío. ~ La puerta de la Sala e tarán abierta quince minuto ante de la iniciación de cada concierto. El intermedio tiene una duración de einte minuto ~ El timbre e utiliza de la iguiente manera: - Un timbre: llamado daten ión. - Do timbre: invitación para entrar a la 'ala y acomodar e en u iHa. 15 - Tre timbre: alida del arti ta al e cenari iniciación del concierto. ~ No e tá permitido fumar en la Sala com tampoco el ingre o y con umo de alim nt bebida. ~ Mientra ' permanezca en la Sala por [av r mantenga apagado u bu caper ona , alarma d r loj y celular. ~ o e tá p rmitida la t ma d fotografía ni la graba id o. ~ Los a om dad re colab rarán n la l caJizacíón de u illa y 1 ri nlarán en lo e. pacio de la ala. El plano ubicad en la entrada también puede ayudarlo a i ualizar . u lugar. ~ l er icío d cafi tería y bar e pre tará ante del c mi nz y en intermedio del conciert . ~ Si nece ita taxi al finalizar el concierto, por favor acérque e a la portería del parqueader d la Biblioteca (a cen ore) y marque la exten ión 8575. Digitalizado por la Biblioteca Luis Ángel Ar