Rappresentazione grafica e restauro alla metà dell’Ottocento. Dal rilievo en plain air alle ‘divinazioni’: un percorso verso il restauro stilistico

Around the middle of the 19th century, the expanding architectural historiography – fed by a group of intellectuals who ‘heroically’ started the classification of the infinite Italian heritage – began more and more frequently to adopt the Monge representation, in order to improve knowledge and awareness of architectural heritage, considered crucial in the construction of a common identity for the rising “New Italy”. The paper reconstructs the period in which visual representations – by that time the favourite instrument of knowledge for specialists and pensionnaires – influenced the perception of heritage: the specialists, in fact, gradually passed from drawing en plein air, to the more precise Monge on-scale representation, to the graphical reconstruction of a supposed original appearance of the building, “divination”, paving the way to the stylistic restoration developed by Eugéne Emmanuelle Viollet-le-Duc.Intorno alla metà del XIX secolo, l'espansione della storiografia architettonica - alimentata da un gruppo di intellettuali che 'eroicamente' iniziarono la classificazione dello sterminato patrimonio italiano - iniziò sempre più spesso ad adottare la rappresentazione di Monge, al fine di migliorare la conoscenza e la consapevolezza del patrimonio architettonico, considerate cruciali nella costruzione di un'identità comune per la nascente "Nuova Italia". Il saggio ricostruisce il periodo in cui le rappresentazioni grafiche - da quel momento lo strumento di conoscenza preferito di specialisti e pensionnaires - influenzarono la percezione del patrimonio: gli specialisti, infatti, passarono gradualmente dal disegno en plein air, alla più precisa rappresentazione di Monge in scala, fino "divinazione”, ossia la ricostruzione grafica del supposto aspetto originale della fabbrica, aprendo la strada al restauro stilistico sviluppato da Eugene Emmanuelle Viollet-le-Duc