Les métaphors de l'auteur et de la création littéraire à la fin du moyen age : le cas des Grands Rhétoriqueurs.

Dans cet article nous nous proposons d’illustrer quelques-uns des champs sémantiques les plus fréquemment rencontrés dès qu’il s’agit de parler du métier et statut de l’écrivain et du processus de la création littéraire, ainsi que des produits de l’écriture, dans le corpus des mal-nommés Rhétoriqueurs, ces écrivains publics dont l’activité littéraire et politique s’étend, grosso modo, du milieu du 15e siècle aux alentours de l’avènement de François Ier et trouve ses foyers d’expression privilégiés aux cours de France, de Bourgogne, et, plus tard, d’Autriche. Nous partirons d’une analyse approfondie des Douze Dames de Rhétorique, cet échange épistolaire, en vers et prose, entre Jean Robertet, jeune secrétaire du duc de Bourbon, et George Chastelain, illustre indiciaire des grands ducs de l’Occident, qui suscite, depuis quelques années, l’intérêt d’un nombre croissant de chercheurs et que nous considérons comme texte fondateur d’un art poétique particulier aux Rhétoriqueurs, pour terminer sur une considération de Jean Lemaire de Belges comme ultime héritier d’une tradition littéraire qui s’efforce de prôner et de publier la dignité de l’écrivain (ou du ‘noble escrivain’, pour employer une phrase chère à Lemaire lui-même) en même temps de (ou même, dans des cas qu’il s’agira d’identifier, au lieu de) célébrer les exploits et les vertus du noble protecteur auquel Lemaire dédie ses œuvres