Du réel de l'émotion à l'émotion réalisée dans la création musicale contemporaine

International audienceEmotion in the human sciences remains a discreet and discredited object through the spreading of the intimate at the expense of reason. Yet, the emotional field manifests itself in the anthropological relationship of man (composer) to musical creation.Considering the image of contemporary art as an "emotional turning-point", identified by philosophical criticism, as a socio-historical rupture suggests that emotions only intervene in a contingent, even parasitic way, in the creative process. However, a whole field of scientific research in psychology has inspired more recent work in information and communication sciences and didactic musicology; reasons why we propose an approach to the anthropology of emotion-based musical creation processes based on the methodological tools of these social sciences.Our research studies the contents of the notices written by composers on the occasion of the publication. These remarks are confronted with verbatims about their writing task (notice and composition) collected by a researcher. She wishes to identify a regime for the appearance of emotions in both notices and interviews, and their possible inclusion in the composition. However, both verbal and musical orders show that emotion is impacted by the mesogenetic dimension linked to contingency (compositional means). The emotion, which is at the origin of the compositional project, passes through the filter of successive choices that musical and discursive analysis allows to grasp.Our corpus brings together a production of four composers (C. Groult, G. Finzi, S. Yoshida, S. Reich). We detail two dynamic processes of musical creation. One at the beginning, where emotions inspire the project, the other at the end, where they are "composed". Our study makes it possible to capture the reality of the composer's own original sound image in response to the constraints encountered in the compositional exercise.Du réel de l'émotion à l’émotion réalisée dans la création musicale contemporaineFlorence Lethurgez, Aix-Marseille Université, EA 4262 IMSICPascal Terrien, Aix-Marseille Université, EA 4671 ADEF-GCAFL’émotion en sciences humaines reste un objet discret et discrédité par l’étalement de l’intime au détriment de la raison. Pourtant, le champ émotionnel se manifeste dans la relation anthropologique de l’homme (compositeur) à la création musicale.Considérer l’image de « tournant émotif » de l’art contemporain, identifié par la critique philosophique, comme rupture socio-historique laisse supposer que les émotions n’interviennent que de manière contingente, voire parasite, dans le processus créatif. Pourtant, tout un champ de la recherche scientifique en psychologie a inspiré des travaux plus récents en sciences de l’information et de la communication et en musicologie didactique ; raisons pour lesquelles nous proposons une approche de l’anthropologie des processus de création musicale fondée sur les émotions en partant des outils méthodologiques de ces sciences sociales.Notre recherche étudie les contenus des notices rédigées par les compositeurs à l’occasion de la parution. Ces propos sont confrontés aux verbatims sur leur tâche d’écriture (notice et composition) recueillis par un chercheur. Elle souhaite dégager un régime d’apparition des émotions tant dans les notices que les entretiens, et leur éventuelle reprise dans la composition. Or, les deux ordres, verbal et musical, montrent que l’émotion est impactée par la dimension mésogénétique liée à la contingence (moyens compositionnels). L’émotion, qui est à l’origine du projet compositionnel, passe par le filtre de choix successifs que l’analyse musicale et discursive permet de saisir.Notre corpus réunit une production de quatre compositeurs (C. Groult, G. Finzi, S. Yoshida, S. Reich). Nous détaillons deux processus dynamiques de création musicale. L’un en entrée, où les émotions inspirent le projet, l’autre en sortie, où elles sont « composées ». Notre étude permet de saisir la réalité de l’image sonore originelle propre au compositeur en prise aux contraintes rencontrées dans l’exercice compositionnel