Shakespeare et le De Pictura de Leon Battista Alberti

La Renaissance se distingue à la fois par la redécouverte des textes de l’Antiquité et par un nouvel intérêt pour la représentation de l’espace en trois dimensions. Les voûtes, les dômes et les murs des bâtiments construits à l’époque sont souvent couverts de représentations artistiques qui permettent à l’œil, pour ainsi dire, de voir au-delà du support naturel. En Angleterre, après un timide début, les nouvelles théories gagnèrent en influence vers la fin du xvie siècle. Or, les poètes ont toujours été comparés à des peintres. Cette comparaison se trouve déjà dans La Poétique d’Aristote (Chap. 25) et au chapitre 4 il affirme que l’homme a une tendance naturelle à représenter le monde qu’il habite et qu’il y trouve du plaisir. La transformation soudaine de l’art dramatique entre Everyman et le théâtre Elisabéthain serait-elle due au nouvel intérêt pour la perspective linéaire issue de la Renaissance en Europe ? Je me propose d’explorer les liens possibles entre le De Pictura (1435) d’Alberti et la production dramatique de Shakespeare.Along with the rediscovery of texts from Classical Antiquity, the Renaissance in Europe witnessed a new interest in three-dimensional space in artistic representation. Many of the vaults, domes and walls of the buildings built during that period were covered with paintings that, so to speak, gave the beholder the possibility to see beyond them. In England, after a slow start, the new artistic theories became increasingly important in the late 16th century. Now, poets have always been compared to painters. Aristotle already uses this simile in Poetics (chap. 25.) and in chapter 4 he asserts that man is naturally inclined at representing the world around him and that he finds pleasure in it. Could Renaissance interest in linear perspective explain the sudden change, in England, between Everyman and Elizabethan drama ? In this paper I shall explore the possible links between Alberti’s De Pictura (1435) and Shakespeare’s plays