Les dangers de la musique romantique allemande : fortune littéraire d’un topos

Associée périodiquement à la sphère ésotérique, métaphysique ou morale, la musique n’a cessé de paraître douteuse. Et la musique romantique allemande, placée sous le signe d’un idéalisme aussi avantageux qu’opaque, a constitué le terrain d’élection pour un éloge mais aussi pour un procès radical de la musique : son territoire serait celui de l’infini ; ce serait également le charnier où prennent naissance tous les maux de la modernité européenne. Un tel procès a connu trois temps d’exacerbation : la critique nietzschéenne ; les conflits européens ; enfin les débats éthiques et esthétiques suscités par la politique musicale nazie. Il ne s’agit pas ici de mesurer la pertinence d’un tel procès mais bien davantage de restituer les liens logiques qui ont présidé à la constitution d’un tel récit et de montrer à quel point celui-ci a pu prendre jusqu’à aujourd’hui un caractère séminal en littérature.Weil sie periodisch mit der esoterischen, metaphysischen oder moralischen Sphäre assoziiert wird, wird die Musik seit jeher mit Argwohn betrachtet. Und die deutsche romantische Musik, die unter dem Zeichen eines sowohl schmeichelhaften als auch schleier­haften Idealismus steht, bildete ein günstiges Terrain für Lobreden auf die Musik, aber auch für deren umfassende kritische Beurteilung : Das Territorium dieser Musik sei unendlich ; es sei jedoch ebenfalls das Gräberfild, auf dem alles Übel der europäischen Moderne gewachsen sei. Diese Beurteilung erfuhr drei Höhepunkte : Nietzsches Kritik, die drei deutsch-französischen Kriege und schließlich die von der NS-Musikpolitik ausgelösten ethischen und ästhetischen Debatten. Es geht hier nicht draum, die Relevanz einer solchen Beurteilung zu messen, sondern vielmehr die logischen Zusammenhänge wiederzuentdecken, die die Erarbeitung eines solchen Diskurses ermöglicht haben und aufzuzeigen, inwiefern er die Literatur bis heute beeinflusst hat