Les sculptures de Marly de Louis XIV : influence vénitienne et destinée sous Louis XV

Il est bien connu des historiens de l’art que le Pavillon royal du château de Marly fut inspiré par la villa Rotonda de Palladio, chef-d’œuvre de l’architecture vénitienne du xvie siècle. Cependant, des recherches récentes sur Nicodème Tessin, l’architecte de la cour de Suède, ont révélé un intérêt plus général pour l’exemple de Venise dans la théorie architecturale française des années 1680. Cette période voit aussi un intérêt grandissant des collectionneurs français pour la peinture vénitienne et une influence de cette dernière sur la peinture française. Les conséquences de ce tournant en faveur de Venise dans l’histoire de la sculpture française, surtout dans le cas de Marly à partir de 1699, sont encore mal comprises. La première partie de cette communication propose de revenir sur l’un des thèmes de ma thèse soutenue en 1980, et consacrée aux sculptures du château de Marly sous Louis XIV, en prenant en compte les études menées ces trente dernières années sur Venise et sur Marly. La deuxième partie de la communication consiste en quelques observations sur les sculptures de Marly sous Louis XV. Plusieurs commandes de Louis XIV prennent toute leur ampleur quand elles sont vues dans la perspective de l’époque de son successeur.The architecture of Jules Hardouin-Mansart’s Royal Pavilion at Marly has long been recognized as a derivation from Palladio’s Villa Rotonda, and its painting programme was executed by a generation of artists influenced by Titian and Rubens. In this article, the garden sculptures, too, are studied for possible Venetian models. Among the best indications of attitudes toward Venetian art and architecture in the milieu of court architects are the travel journals of Robert de Cotte and Nicodemus Tessin from the 1680s. Their respect for Palladio is adduced as a factor in the forms and uses of sculpture in the gardens of Marly. The use of sculpture in the piazzetta San Marco in Venice, the ancient Horses from Constantinople on the façade of San Marco, the aesthetic of Venetian small bronzes, and the Giardino Giusti in Verona are also possibly influential. The production and collection of bronze reductions of Antoine Coysevox’s emblematic Fame and Mercury during the reign of Louis XV and the plans in that period for the completion and disposition of the series of sculpted Companions of Diana are identified as subjects that warrant further research