Les enjeux de la danse dans les réseaux « revivalistes » français

Les danses traditionnelles du domaine français ont depuis le milieu des années 1970 un public fourni de praticiens enthousiastes, qui fréquente assidûment bals folk, fest noz et festivals dédiés. Pourtant, les administrateurs de la Fédération des associations de musiques traditionnelles ont hésité à inclure la danse dans sa raison sociale. L’histoire de sa commission Danse, activée fin 1989, témoigne des difficultés du collectif à construire autour de cet objet un discours homogène, en raison d’approches anthropologiques, historiques et sociologiques qui sont demeurées inconciliables. En témoigne l’inaccomplissement de chantiers ambitieux comme le « plan de développement de la danse traditionnelle » (1990-1998) ou l’élaboration d’une formation validante de formateurs (1999-2007), alternative à un diplôme d’État d’enseignement récusé par le milieu comme par la tutelle.Since the middle of the the nineteen-seventies, French traditional dances rely on a vast community of dancers, contributing to the success of events such as bals folks, festoù noz and dedicated festivals. However, the board of the French Federation of traditional musics associations had long hesitations about extending its scope to traditional dance. The history of its Dance commission, first gathered in 1989, shows how difficult it is to reach an agreement on a clear definition of the field, due to unreconcilable anthropological, historical and sociological points of view. Among the bigger symptoms of this impass is the non-completion of some major undertakings, such as the “plan for the development of traditional dance” (1990-1998) or the creation of a formal course for trainers in traditional dance (1999-2007) as an alternative to an official degree that both afficionados and public administration refused