Criação em videodança : corpos em contaminação

Este estudo trata da criação em dança com mediação tecnológica observando os procedimentos de criação em videodança analisados pelas perspectivas do artista Gustavo Gelmini e do processo de criação da videodança “Alegoria do Veado Ferido” (2017) de minha proposição. Esta pesquisa de caráter qualitativo utiliza como estratégias metodológicas entrevistas semiestruturadas com o artista bem como o relato de experiência na criação da videodança supracitada. A discussão teórico-metodológica percorre algumas pistas do campo da dança e da comunicação para responder à principal questão que mobiliza esta investigação: como as estratégias de criação em dança com mediação tecnológica nos permitem apreender os modos de virtualização dos corpos engajados no fazer videodança? A pesquisa tem por objetivo refletir sobre a prática das danças criadas para o vídeo problematizando as questões do corpo enquanto presença, materialidade, virtualidade, bem como de suas relações com o meio. Justifica-se por buscar oferecer caminhos de compreensão para a dança na contemporaneidade, aproximando e entendendo como relacionais as incidências destes outros corpos bem como de suas virtualidades. Conclui-se na elaboração do princípio de contaminação entre corpo, dança e tecnologia como instrumento pertinente à criação em videodança.This study deals with the creation in dance with technological mediation observing the procedures of creation in videodance analyzed by the perspectives of the artist Gustavo Gelmini and the creation process of the videodance "Allegory of the Injured Deer" (2017), of my proposition. This research of qualitative character uses as methodological strategies semi-structured interviews with the artist, as well as the report of experience in the videodance creation mentioned above. The theoreticalmethodological discussion goes through some clues in the field of dance and communication to answer the main question that mobilizes this investigation: how do dance creation strategies with technological mediation allow us to apprehend the virtualization modes of bodies engaged in videodance? The research aims to reflect on the practice of dances created for the video, problematizing the body's questions as presence, materiality and virtuality, as well as its relations with the environment. It is justified by seeking to offer ways of understanding dance in contemporaneity, approaching and understanding as relational the incidences of these other bodies as well as their virtualities. It is concluded in the elaboration of the principle of contamination between body, dance and technology as a pertinent instrument to the creation in videodance