Prática de modelagem tridimensional incorporando arte e tradição de moda

Dissertação de Mestrado em Design, com a especialização em Design de Moda apresentada na Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa para obtenção do grau de Mestre.Sendo a Moda um sistema que acompanha e proporciona alterações na sociedade e perspectivando um futuro em que a arte e a tradição portuguesas se cruzem com o design de moda, decidiu-se executar um projeto teórico-prático de adaptação das técnicas de tapeçaria ao vestuário. O presente projecto pretende continuar um legado tão característico que diferencia as inúmeras regiões de Portugal, regiões essas, com especificidades técnicas têxteis diversas, demonstrando a versatilidade e adaptabilidade da tapeçaria, uma vez que a mesma pode assumir outras funções que não a decorativa. O cruzamento das duas áreas, o design de moda e a tapeçaria, pode ser experienciado através de um tear que se adapte ao corpo humano, tendo como base o busto feminino. Sobre ele poder-se-ão executar peças de vestuário com as características tradicionais da produção da tapeçaria nacional, contribuindo, de forma renovada, para um sistema de produção de vestuário mais sustentável (numa ótica slow-fashion). Além de revitalizar a Arte e a Técnica de Tapeçaria Portuguesa, este trabalho remete para a oferta de peças de vestuário personalizáveis que, apesar do método de execução contrastar com o ritmo de consumo e constante renovação de vestuário, não deixa de ser inovador, claro e intemporal.ABSTRACT: Since Fashion is a system that follows and provides variation in society, and prospecting a future where portuguese art and tradition merge with fashion design, a theoretical and practical project that adapts tapestry techniques to clothing manufacturing was deliberated. This project intends to carry on a legacy so characteristic that it differentiates the countless regions of Portugal, each one of these with their own specific and diverse textile techniques, proving the versatility and adaptability inherent to tapestry, as it can assume a non-decorative function. This process begins by modifying the manufacturing instrument, the loom. The crossing between the two areas, fashion design and tapestry, is experienced through a loom that adapts to the human body, having the bust as a base. Over it, garments with traditional tapestry production features will be fabricated, contributing to a renewed and more sustainable system of clothing production (in a slow-fashion perspective). Besides revitalizing Portuguese Art and Technique, this project remits to the provision of customizable garments that, even if the method contrasts with the consumption rate and constant renovation of clothing, is nothing short of innovative.N/