A poesia de Jose Paulo Paes

Orientador: Edison Jose da CostaAutor não autorizou a divulgação do arquivo digitalDissertação (mestrado) - Universidade Federal do Parana, Setor de Ciencias Humanas, Letras e ArtesInclui referênciasResumo: O presente estudo aborda o desenvolvimento da obra poética do escritor brasileiro José Paulo Paes desde a sua estréia, no ano de 1947, até momento mais recente, especificamente o ano de 1986, data da publicação de Um por todos, reunião de toda a sua poesia publicada em livro até então. São ao todo 8 os trabalhos aí contidos: O aluno (1947 ), Cúmplices (1951), Novas cartas chilenas (1953), Epigramas (1958), Anatomias (1967), Meia palavra (1973), Resíduo (1980) e Calendário perplexo (1983). Num primeiro capítulo, é traçado um panorama da poesia brasileira nos seus principais momentos desde o Modernismo de 22 até a década de 80. A seguir, num segundo capítulo, o estudo foca com detalhe cada um dos livros de Paes contidos na citada reunião, tendo-se sempre como pano de fundo o contexto poético e histórico-cultural contemporâneo à data de publicação desses trabalhos fornecidos pelo "panorama". Ao final, em capítulo conclusivo, procura-se articular de maneira mais orgânica os desenvolvimentos temáticos e formais da poesia de Paes ao longo do tempo e destacar as características mais especificamente definidoras dessa poesia. A obra de Paes acaba por revelar-se uma obra que se vai construindo ao longo do tempo numa operação de estreito diálogo com as poéticas dominantes que lhe são contemporâneas. A conquista de uma voz pessoal é projeto que permeia sempre esse diálogo: é em meio ao contato com outras vozes que Paes vai definindo a sua. No seu momento mais maduro, o poeta se mostra herdeiro das vertentes mais polêmicas e combativas do Modernismo inicial, em sintonia agora com as solicitações de engajamento crítico, de caráter acentuadamente político-social de início, mas também mais amplamente cultural a seguir, a que se revela sensível a poesia brasileira a partir dos anos 50, e atento às experimentações da vanguarda, subordinando certas conquistas destas ao pendor combativo de sua poesia. Sátira, humor, ironia, um certo travo amargo, concisão epigramática, enxugamento das formas, intenção intertextual e metalingüística são os ingredientes fundamentais da sua dicção mais madura e pessoal.Zusammenfassung: Diese Arbeit beschäftigt sich mit der Entwicklung des Werkes des brasilianischen Dichters José Paulo Paes, vom Beginn, im Jahre 1947, bis zu neuerer Zeit, 1986, Datum der Veröffentlichung von Um por todos, Sammlung aller bis dann veröffentlichten Gedichte. Im ganzen sind es acht Werke: O aluno (1947), Cúmplices (1951), Novas cartas chilenas (1954), Epigramas (1958), Anatomias (1967), Meia palavra (1973), Resíduo (1980) und Calendário perplexo (1983). Im ersten Kapitel wird eine Übersicht über die wichtigsten Zeitabschnitte der brasilianischen Dichtung vom Modernismus von 1922 (Modernismo de 1922) bis zum Jahrzehnt 1980, vorgelegt. Im zweiten Kapitel werden dann mit Details die einzelnen oben zitierten Werke von paes untersucht. Bei dieser Analyse hat man immer den jedem einzelnen Werke entsprechenden kulturellen Kontext in Sicht. Im letzten Kapitel wird schliesslich versucht, in einer organischen Weise, die thematischen und formalen Entwicklungen der Dichtung von Paes im Laufe der Zeit und die Eigenschaften, die diese Dichtung kennzeichnen, zu artikulieren. Das Werk Paes' zeigt sich zum Schluss als ein Werk, das sich im Laufe der Zeit in einem engen Dialog mit den wichtigsten zeitgenössischen poetischen Strömungen herausbildet. Das Erlangen einer eigenen Stimme ist ein Ziel, das diesem Dialog ständig sehr nahe liegt: durch den Kontakt mit anderen Stimmen bestimmt Paes seine eigene. In seiner reifsten Phase zeigt sich der Dichter als Erbe der polemischsten und kämpferischsten Strömungen des frühen Modernismus, die bei ihm aber in Abstimmung mit den Aufforderungen des kritischen Engagements stehen. Zu Beginn stehen im Mittelpunkt besonders politisch-soziale Fragen, spätter stärker kulturelle, denen gegenüber sich die brasilianische Dichtung ab 1950 sehr sensibel zeigt, und er ist dann offen für die Experimente der Avantgarde, indem sich bestimmte ihrer Errungenschften als kämpferische Neigung in seiner Dichtung ausdrücken. Satire, Humor, Ironie, ein gewisser bitterer Nachgeschmack, epigrammatische Kürze, Kürzung der Formen, intertextuelle und metalinguistische Absicht sind die wichtigsten Bestandteile seiner reiferen persönlichen Ausdrucksweise