Simfoninio orkestro atlikėjų tęstinio mokymosi ypatumai

Muzikos kultūroje simfoninis orkestras turi galimybę techniškai atlikti aukšto meninio lygio kūrinius, įvairiai interpretuoti skirtingų kompozitorių muziką, bet jis reikalauja tęstinio kvalifikacijos tobulinimo. Simfoninio orkestro muzikantų nuolatinio mokymosi problema yra ta, kad bet kokius simfoninio orkestro teigiamus pokyčius galima pasiekti be atlikėjo profesinio tobulėjimo. Tyrimo objektas - simfoninio orkestro atlikėjo tęstinis mokymasis. Tyrimo tikslas - apibrėžti simfoninio orkestro atlikėjų tęstinį mokymąsi. Simfoninis orkestras - tai kolektyvas, kuriame skirtingais (keturių grupių) instrumentais groja atlikėjai. Simfoniniam orkestrui būdinga muzikos instrumentų tembro įvairovė, leidžianti ekspresyviai perduoti skirtingas realybės būsenas, nuo gamtos ir kasdienybės vaizdų iki menkiausių žmogiškosios patirties niuansų. Atlikėjo karjeros galimybės priklauso nuo atlikėjo individualaus tobulėjimo ir sėkmingo veiklos krypties pasirinkimo. Planuodamas savo karjerą, atlikėjas privalo įvertinti savo muzikines galimybes ir tikslus, matyti save simfoniniame orkestre, įvertinti karjeros galimybes orkestre (galima tapti atlikėju, koncertmeisteriu arba solistu). Simfoninio orkestro atlikėjų tęstinio mokymosi galimybės yra įvairios: darbas individualiai ir grupėje, stažuotės užsienyje, meistriškumo pamokos, vasaros stovyklos, solinė veikla, pedagoginis darbas, darbas su korepetitoriumi, naujų kūrinių atlikimas, darbas su skirtingais dirigentais. Atlikėjo karjera apibūdinama kvalifikacijos modeliu: atlikėjas, koncertmeisteris ir solistas.A symphony orchestra in musical culture has a possibility to perform pieces of music of high technical and artistic level, is able to interpret music of different composers diversely and at a high artistic level but it asks for continuous improvement of qualification. Problematic of continuous learning of the symphony orchestra musicians is manifested in the way that any changes of more perfect performance of the symphony orchestra can be achieved at all without the performer’s professional perfection. A subject of this research paper is continuous learning of the symphony orchestra musicians. Aim of this research paper is to specify continuous learning of symphony orchestra performers. The research paper reveals that a symphony orchestra is a collective with a large group of musicians who play together on various instruments. An orchestra consists of four families of instruments. A symphony orchestra is characterized by rich diversity of musical sound timbres that can convey different states of reality in a very expressive manner – starting from images of nature and life events and ending with the smallest nuances of human experiences. The musician’s career possibilities depend on the performer’s individual perfection and successful choice of the activity direction. Upon planning their careers, musicians are obliged to estimate their musical abilities and objectives, to relate realization of their career with a sym-phony orchestra, to estimate the career possibilities in the orchestra, and to draw a career line (a performer, concertmaster and soloist). It were specified such traits of continuous learning of symphony orchestra performers: individual work, team work, traineeships abroad, mastery courses, summer camps, solo activity, pedagogical activity, visiting the tutors, performing new pieces of music and work with continuously changing conductors. The musician’s career is singled out in the model of the musician’s qualification, namely: a performer, concertmaster, and soloist