Technical and musical aspects implied in the violinistic practice: the tacit inclusion of gestural and physiological resources in teaching on instrument

Relatório de estágio de mestrado em Ensino de MúsicaEste relatório de estágio tem como principal objetivo a exploração de alguns aspetos técnicos e musicais, inerentes à prática violinística que, por sua vez, se revelam uma problemática no ensino, pela falta de uma abordagem sistemática nas aulas de instrumento. As principais ideias orientadoras foram a procura do equilíbrio entre o violino e o violinista através de um melhor conhecimento do seu corpo, investigando quais os movimentos mais adequados para realizar uma boa gestão da energia, e o controlo das sensações durante o estudo, em prol de uma performance bem preparada e do bem-estar dos alunos. Durante as aulas de intervenção foi transmitida aos alunos a noção de que não é suficiente conhecer só as notas e dedilhação de uma obra, mas que também era preciso observar os mais pequenos detalhes, e daí surgiam os aspetos subentendidos da prática violinista, como a correção da postura, a função da respiração, a comunicação não verbal, o controlo dos movimentos e a sua relação com a qualidade sonora. Nesse sentido foram aplicados alguns exercícios para facilitar o autoconhecimento e o controlo da respiração. O ritmo da respiração recebeu principal destaque porque se verificou que era um dos aspetos técnicos que os alunos menos controlavam, quer na prática instrumental a solo, quer em música de conjunto, mas que se verificou ser um fator essencial para que o músico consiga expressar-se naturalmente, sendo, portanto, uma aliada para alcançar o equilíbrio e tranquilidade na execução instrumental. Na intervenção pedagógica foram aplicados vários exercícios e foi destacada a importância de fazer movimentos conscientes durante a execução para encontrar a forma de melhorar algumas passagens abordando aspetos técnicos e sensoriais, através da concentração em pequenos detalhes e procurando a máxima eficiência e eficácia do ponto de vista músico-instrumental. Esta experiência de lecionação revelou resultados bastante positivos e sinto que consegui na maioria dos alunos facultar-lhes alguns conhecimentos uteis para o resto da sua formação enquanto violinistas. Os resultados da nossa investigação revelaram que a consciencialização dos aspetos mencionados tornou-se muito relevante para os alunos melhorarem o seu desempenho e a sua autonomia no estudo.This report has as its main aim the analysis of some technical and musical aspects related to the violin practice, which, in turn, prove to be problematic in teaching, due to the lack of a systematic approach during the instrument classes. The leading guidelines of the project were the search for the balance between the violin and the violinist through a better knowledge of his/her body. This required the investigation of the most suitable movements to get a good energy management, and the control of the sensations during the study, in favor of a well-prepared performance and the students’ well-being. During the intervention lessons the students were told that it is not enough to know only the notes or the fingering of a work. It is also necessary to observe the smallest details and out of them the implicit aspects of the violin practice would arise, such as posture correction, breathing function, non-verbal communication, movements control and their relation to sound quality. Therefore, some exercises were applied to make self-knowledge and breathing control easier. The rhythm of breathing was highlighted in this study because it was proved that it was one of students’ less controlled technical aspects, both in solo instrumental practice and in musical ensemble. Nevertheless, it was proved to be an essential aspect for the musicians to be able to express themselves naturally and is therefore an ally to achieve balance and tranquility during instrumental performance. During the pedagogical intervention several exercises were applied and it was emphasized the importance of making conscious movements while performing so as to find a way to improve some passages by addressing technical and sensorial aspects, through concentration on small details and looking for maximum efficiency and effectiveness from the musician-instrumental point of view. This teaching experience has shown quite positive results and I feel that I have succeeded in providing most of the students with some useful knowledge for the rest of their training as violinists. The results of our investigation revealed that the awareness of these aspects were very important for students to improve their performance and autonomy during their study