The distant touch

Taiteen maisterin opinnäytteeni koostuu kuvasalkusta ja kirjallisesta pohdinnasta, jossa kuvaan matkaani (2016 syksy – 2018 syksy) tekemieni teosten äärelle. Kirjoitus ei ole kronologinen kuvaus tapahtuneesta vaan eri suunnista työskentelyäni ja ajatteluani lähestyvä pohdinta. Se on omakohtainen päällekkäisvalotuksen kaltainen teksti, jossa ajatteluni ankkureiksi olen ottanut tekemiäni muistiinpanoja, kuvissa käyttämiäni konkreettisia elementtejä, toisten taiteilijoiden teoksia, kohtaamiani mielenkiintoisia artikkeleita, kuulemiani luentoja ja kuvamanipulaatioon liittyviä kysymyksiä. Kirjoittaminen on tapahtunut loppukesästä ja alkusyksystä 2018. Taiteellista työskentelyäni määrittelee kaipuun tunne. Tätä kaipuuta tutkiessani loin erilaisia metodeja rajaamaan työskentelyäni päästäkseni lähemmäs sitä jotain, jonka koen pyhänä. Tekstissäni kuvaan työskentelyni metodisen rakenteen syntymistä. Tämän matkan päätepiste on rakentamassani Mustassa huoneessa. Se on tila, jossa taiteellinen työskentelyni ja heittäytymiseni reaalisen äärelle tapahtuu. Työskentelystäni syntyy jälkiä valokuvien muodossa, joista muodostan ja nostan esille joitain teoksina. Kuvasalkussani esitän näistä kaksitoista yksittäistä teosta. Kirjoituksessani pohdin myös digitaalisen kuvan luonnetta ja käsittelen sitä lyhyesti suhteessa Charles Sanders Peircen semioottiseen teoriaan. Käsittelen myös erilaisia kuvamanipulaation keinoja ja niiden suhdetta valokuvaan liitettyyn indeksisyyden käsitteeseen. Kirjoituksessa käyttämäni teoreettiset ja käsitteelliset viittaukset nojaavat vahvasti kokeelliseen ja konkreettiseen työskentelyyni taiteilijana. Loppupäätelmäni pohdinnoistani esitän portfoliossa teosten muodossa.My Master of Arts thesis consists of the image briefcase and of a written reflection in which I describe my trip (2016 autumn –2018 autumn) towards the artworks that I create. The writing is not a chronologic description about what has happened. It is a consideration which approaches my working and thinking from separate directions. It is a personal text which is similar to a multiple times exposured photograph. As the anchors of my thinking I have taken the notes that I have made, the concrete elements that are used in my artworks, another artists' works, interesting articles, lectures and questions which are related to the image manipulation. The writing of this thesis has taken place during late summer and early autumn in 2018. My artistic work is defined by the feeling of the longing. When studying this longing, I created different methods in order to reach out and to get closer to something, that I experience as holy. In my writing I describe the creating of the methodological structure of my artistic work. The end of this journey is in the Black Room that I have created. It is a space where my artistic work takes place and where I throw myself in to the “real”. The traces that are left from these actions in a form of photographs are the material with what I create my artworks. In my image briefcase I present twelve different artworks as individual works. In my writing I also think about the character of the digital image and discuss this matter briefly in relation to the semiotic theory from Charles Sanders Peirce. I also raise questions about different methods of the image manipulation and their relation to the indexicality. I understand the indexicality as a relationship between the “real” and the photograph. These theoretical and conceptual ideas that I take up in my writing are strongly leaning on my experimental and concrete working as an artist. I present my conclusions in the portfolio in a form of the artworks