A arte e a mais pura conexão na contemporaneidade: imersão, percepção e espaços de afeto e do cotidiano na manifestação pictórica de Alejandro Pasquale

Este estudo é parte de tese em desenvolvimento que objetiva compreender como o artista na contemporaneidade consegue conectar pessoas com suas obras, em um contexto cultural onde estamos envolvidos com múltiplas contaminações. Entende-se que o contemplar da arte exige uma atenção que já é rara devido a um excesso de informações instantâneas. Tem-se como corpus a construção pictórica do artista argentino Alejandro Pasquale que, com influência na arte clássica, pinta suas personagens sem rosto (um desafio a mais de percepção) em situações que remetem às memórias de cada um de nós e a cenas do cotidiano. Abarcando teorias de imersão e percepção, de Csikszentmihalyi (2008); empatia, de Sampaio (2011); relações entre espectador e arte, de Cauquelin (2005), além dos espaços poéticos de Bachelard (1993), entre outros; o estudo avança na compreensão de como a arte pode ser cada vez mais democratizada, saindo de seu espaço ainda elitizado, quando aproxima indivíduos através da tela. Os primeiros resultados, ainda que incipientes, demonstram como uma leitura atenta, distante da profusão de estímulos aos quais estamos submetidos, proporciona uma experiência tocante de conexão e empatia entre artista e receptor, imbricando sentimentos que revelam percepções únicas por detrás das máscaras de suas personagens