愛德華．伯恩-瓊斯（Edward Burne-Jones, 1833-1898）的藝術及其觀者群與唯美主義（Aestheticism）

[[abstract]]愛德華•伯恩-瓊斯（Edward Burne-Jones, 1833-1898）受到拉斐爾前派（Pre-Raphaelite）靈魂人物羅賽蒂（Dante Gabriel Rossetti）的藝術啟蒙，而成為拉斐爾前派第二代的佼佼者。伯恩-瓊斯本身並未接受長期正統美術訓練，藉著觀摩羅賽蒂作畫、臨摹義大利古代畫作展開藝術生涯，雖然初期藝術創作風格不被傳統學院中人所接受，於 1870年退出舊水彩協會（Old Water-Colour Society）展覽場域並蟄伏於個人創作，1877年再度受邀參與葛洛斯凡納藝廊（Grosvenor Gallery）開幕展，一夕之間成為藝壇矚目的焦點而被視為「唯美主義的領航者」。學界普遍認為拉斐爾前派後繼者，已將其原創精神轉變為唯美主義（Aestheticism）。伯恩-瓊斯早期承襲羅賽蒂的藝術特質，而後融合古典雕刻、義大利文藝復興等多樣藝術風格，與拉斐爾前派第一代所追求的自然寫實主義有著不同的藝術面貌，藉由伯恩-瓊斯個人藝術風格的並置排比，以檢視唯美主義藝術特質及其理念乃為本文首要之焦點。伯恩-瓊斯於1870年退出公開展覽之後，繪畫多為其藝術贊助者所委託製作。藝術家與贊助者兩造之間的關係，將述及贊助者如何看待藝術品，擴及當代審美觀點與審視藝術品的角度。再者，伯恩-瓊斯於1877年後再度於葛洛斯凡納藝廊公開展覽，該藝廊在伯恩-瓊斯藝術生涯中扮演關鍵性的角色，因此本文意欲探討的另一面向，便是透過伯恩-瓊斯私人藝術贊助者，瞭解唯美主義觀者群的視覺品味，並擴及伯恩-瓊斯於葛洛斯凡那藝廊公開展覽所獲得之評論與迴響，以獲悉觀者對於唯美藝術特質的觀感。然而鑑於唯美主義乃為一抽象的藝術思潮，是維多利亞整體變遷發展下的時代產物，在論述之時，不先行界定唯美主義的理念特質，而是著眼於伯恩-瓊斯具體風格呈顯，及其藝術觀者群的藝術品味與價值觀，逐步抽絲剝繭以瞭解唯美思潮的實質表現，歸結檢視唯美主義的具體成果。