[[alternative]]Psychology and Practice of Lin Chih-Shan's Painting Production

[[abstract]]本文為創作自述形式的論文，故撰寫的重點是在於本人之繪畫創作，而非理學的研究與探討。 第一章是本人之繪畫創作動機與研究方法。各種關於「人」的研究從古至今一直沒有間斷過，而「人」之所以能引發出如此多樣的議題，是因為「人」可以藉著與外界環境的互動而不斷的演變，演變的形式不單只是生理機能方面，更加珍貴的是內在思維的演變。「人」的思維從最原始的求生本能一直演變至可以進行深澳的道德思考，我想，在這世界上應該沒有任何一種生物能做到如此巨大的演變。想要完整的研究「人」，我們便不可以忽略「人」所生長的「環境」。「人」之所以能演變，「環境」所給予的刺激應是最主要的原因，所以在探討「人」的同時應將「環境」一併列入研究的範圍。 從大學時代起，「人」一直是我創作中的主角，「自然(風景)」則是處於配角的地位，它的功用主要是襯托主角們的不凡。如今，我還是無法忘情於「人」這個主題，但是「自然(風景)」在我心中的地位已不單只是配角、工具等不重要的角色了。 研究方法的部分，我是採用學說的整理與創作的實踐兩種方法。第二章主要是將對我有影響的理論學說作一系統性的整理。雖然很多人常會說自己在創作時並沒有特別受任何人或任何事的影響，事實上，很多影響是不容易被發覺的，因為它們很多時候可能只是一些瑣瑣碎碎的記憶，可能只是看過某種理論或是某些作品，當時或許不太在意，但它們卻已經一點一滴、不著痕跡地慢慢累積在腦中，然後呈現在作品之中。 第三章、第四章及第五章則是我創作實踐的紀錄，也是此篇論文的重點。它們將會涵蓋我的整個創作，包括創作理念與創作過程的論述、創作元素、構圖與繪畫之分析及作品分析。 第六章則是我對於自己的回顧與展望。研究所可以算是我創作生崖的起點，回想起大學期間對於創作的不知所云，以及研究所期間的努力探尋，現在的我對於未來創作的無限可能，是懷抱希望與期待的